男人帮小说重读新中国成立以来一幅幅熟悉的、带有经典意义的作品，欣赏改革开放时期成长起来的艺术新锐们的创作，使我们不由自主地产生了文化自信而感到骄傲和自豪。

　　20世纪初，中国社会发生巨大社会变革，美术如何适应社会进步，满足广大人民的审美需求。同志1942年发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，关于艺术来源于生活、高于生活，艺术服务于人民大众，在普及基础上提高、在提高指导下普及，古为今用、洋为中用等论述，才为中国现代美术发展指明了方向。

　　中华人民共和国成立之后，党中央制定的艺术“二为”方向和“双百”方针，是推动艺术发展的基本原则。50年代，为了使包括亿万文盲和半文盲的人民大众享用美术，遵照党中央指示精神，美术界和出版部门经过调查研究，决定大力发展在群众中易于传播的连环画、年画和宣传画艺术。其中以图为主、辅以文字， 既能传播文化知识，又能普及美育的连环画，尤其受到广大群众的欢迎。

　　50年代中期，李可染、傅抱石、石鲁、赵望云、关山月等艺术名家外出写生，在全国美术界掀起写生热潮，创造了许多反映祖国山河面貌的新作品，促进了中国画的前进步伐。

　　改革开放初期，中国美术受到西方现代主义美术的冲击，美术界开展的关于中国艺术如何走向现代的学术讨论，使大家认识到，西方艺术的现代创新之路值得我们研究，其中某些观念和技巧可以适当借鉴，但它反传统的激进思想和一些违背艺术规律的实践，不应该成为我们学习的范本，中国现代艺术应该以传统文化为基础，从现实社会人们审美需求出发，参照国际视野，探求自己的前行之路。中国艺术家以平和、镇定的心态对待之，关注和吸收其利用新信息媒介丰富艺术创造手段的一些新成果，为我所用。他们坚信兼重理性和感情的传统艺术表现形式更具有永恒价值。属于视觉艺术的美术创造，乃依靠形式承载思想感情，刺激人们的视觉和感动人们的心灵，只有创作者运用心、眼、手合作的创造，作品才能有动人肺腑的艺术感染力。

　　新中国美术之所以能在世界艺坛独树一帜，正是由于艺术家有对艺术发展历史的深刻认识，有以雄厚中国传统文化为傍依的民族文化自信心。我国几千年的优秀美术传统，是培育有中华民族和时代特色美术的沃土，只要我们扎根于民族传统，面向澎湃的现实生活，坚持“二为”方向和“双百”方针，坚持创造性转化、创新性发展，我国新时代的美术理论研究和创作实践将会取得更大的成就。

　　刘大为，1945年生，祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。曾任解放军艺术学院美术系教授、主任，中国文联副主席、中国美术家协会主席、教科文组织下属国际造型艺术家协会主席、全国政协委员。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。

　　刘大为兼擅工笔与写意，以反映北方少数民族生活风情及重大历史题材著称于世，其代表作品《马背上的民族》，是他用传统工笔重彩手法创作出的佳构，曾在全国大型美展上获奖。平凡中见伟岸、平和中显沧桑的功力是刘大为十几年边陲生活的展开，也是其对历史风貌与时代精神的独特把握。

　　刘大为在中央美院中国画系研究生班学习二年，主攻人物画专业，在蒋兆和、叶浅予、黄胄、卢沉、姚有多诸先生的指导下，刻苦学习，进步很快，在随后的几年里，很快地掌握了中国画的表现规律，无论工笔重彩或水墨写意诸种不同的技法，他运用得都很娴熟。这对于他的创作水平迅速地提高，无疑是个很有利的条件。然而，对于像刘大为这样的中年画家能取得今天的成就，与其说是功力的扎实和绘画语言的娴熟，毋宁说更重要的是由于他把艺术与生活、艺术与社会的关系摆得很正，对待传统与创新的关系处理得比较稳健所使然。

　　刘大为的艺术，不仅继承和延续人物画古往今来积极反映生活、追求艺术真善美的优秀传统，而且在改革开放的新时代作为社会主义美术的主导力量无论在题材的开拓上或是艺术形式技巧的表现上，都有自己独到的运用。

　　刘大为主要绘画作品有：《帕米尔高原的婚礼》《龟兹古乐》《牧炊》《马背上的民族》《晚风》《即墨之战 》《阳光下》《漠上》《小米加步枪》《秋驼》《墟日》《山·集》《山·影》《望山》《绿荫》《工地组画之一》《工地组画之二》《工地组画之三 》《工地组画之四》《朗德寨的猎手》《不畏蜀道难》《藏女巴桑》《苗岭牧趣》《维族老人玉素普买民》《远山》《吉祥草原》《巴扎小憩》《僾尼姑娘》《惠风女》《雪线 》《耗牛》《秋原调马图》《悠悠牧歌》《素描托县车倌》《素描戈莫寺画僧》《水彩蒙古草原》《水彩唐古拉山下—赴藏途中写生》《水彩上海的早晨》《水彩遵义会址》《水彩川西小景》《一唱雄鸡天下白》《丰收图》《敦煌印象》《马头琴》《霸王别姬图》《任重道远图》《人民公仆》《布里亚特婚礼》《雏鹰》《草原雏鹰图》《丝绸之路》《张华壮曲谱新篇》《小骑手》《草原歌手》《唐人马球图》《巴扎归来》《雪域生灵》等。

　　刘大为《帕米尔高原的婚礼》 1994年作纵136厘米横220厘米。刘大为着眼于绘画语言的现代感，重视形体的充实和结构的严谨，重视画面的构成意味和整体效果

　　刘大为《马背上的民族》纵120厘米横180厘米 1991年作。 1991年3月创作工笔画《马背上的民族》，参加中国当代第二届工笔画大展，获一等奖。

　　刘大为《晚风》纵180厘米横170厘米 1991年作。《晚风》获“建党七十周年全国美展”银奖；获得首位“关山月中国画展”创作奖。

　　刘大为《阳光下》 纵175厘米横150厘米 1989年作。1989年7月创作工笔画《阳光下》，入选第七届全国美术作品展，获铜牌奖，广州展区展出。

　　刘大为《漠上》纵 105厘米横105厘米 1988年作 。1988年创作工笔画《漠上》，参加“中国当代工笔画首届大展”获金叉奖，中国美术馆展出。

　　刘大为《小米加步枪》纵200厘米横160厘米 1987年作 。1987年创作中国画《小米加步枪》，参加建军60周年美展，获优秀奖。

　　刘大为《水彩唐古拉山下—赴藏途中写生》纵20厘米横24厘米 2007年作。

　　刘大为《任重道远图》此幅《任重道远图》恰是史诗风格与牧歌情调完美结合的代表之作。体现了他通过自己的画笔表达对于现实主题与历史主题的思考。这幅作品不仅充分体现了他自己的艺术追求与个性风采，而且也通过塑造中华民族的英雄形象展现了艺术家社会担当意识和时代的使命感。

　　他的形象塑造具有典型的线条勾勒的工笔画语言特征，但线条又绝不肆意夸张独立于形象的塑造之外，而是巧妙地隐显于轮廓与结构之中，有机地游刃于形象与色彩之间。他的渲染也绝不僵硬板滞，而是水色互融、淡彩慢染，并在渲染之中体现出写的笔意，从而体现了工中见写、繁中求简的艺术特色。去火、去躁、去滞、去板，而求灵、求活、求静、求雅，则一直是刘大为追求的艺术境界。被主席1992年访问日本时作为国家礼品赠送给日本领导人。

　　刘大为作品《草原雏鹰图》刘大为的“草原雏鹰”作品，颇具象征意味，雏鹰一方面阐释了蒙古民族传统的训练单骑放牧，从另一个角度也暗喻图中策马扬鞭的青年男女才俊。艺术家在作品中捕获的不在于叙事，更多的是艺术形象本身所彰显出的内在的质朴情感，通过描绘人、马、猎犬等形象，揭示出和谐统一的草原情怀，重塑了一个游牧民族的审美形象，发掘了蕴藏在民族中的个粗犷、血性和霸悍。

　　此写意人物画作，没有使用浓重的墨色，也很少干皴渴笔，而是用行草书式的线条赋予形象以灵动、洒脱、飘逸的视觉美感，大块的偏锋湿墨用于牧马的表现，面部的精微之处在勾皴的基础上敷以水润墨色，表情生动传神。画作中三个少年与三位少女驰骋在草原上，前面两位少年，表情顽皮，仿佛正在较量骑术，而中间的少年沉稳异常，应是队伍中的灵魂人物，后面的两位少女似在窃窃私语说着体己话……观画的时候，感觉自己与这些少男少女融为了一体，一同驰骋在草原上，欢声笑语飘荡在草原之上。为人民大会堂绘制巨幅中国画《草原雏鹰》。

　　刘大为《采药图》43x34 1979年。这幅《采药图》，野外之中，芭叶之旁，采药姑娘现在丰收成果旁休憩，殷实练达，神闲气定。同是侧脸，少见的蹲姿，不同的是表达方式。这是东方式的美学，中正平和，简雅含蓄。

　　刘大为《小骑手》是刘大为先生的绘画作品，1975年 创作水粉连环画《小骑手》，内蒙古人民出版社出版、国家外文出版社出版，该作品1978年参加全国连环画展，获二等奖。《小骑手》藏于中国美术馆。

　　刘大为《唐人马球图》（纵120厘米横612.5厘米）刘大为《唐人马球图》作品取材于唐朝皇家一项出行运动。刘大为先生笔墨豪放浪漫，肆意张弛，收放自如。他将西画的造型手法与中国画的笔墨情趣相融合，描绘出欢快生动的唐人打马球场景，马匹或腾飞或回首，马鬃飞扬，姿态矫健，英姿飒爽地受控于主人。唐人或高举鞠杖或侧身击打，全神贯注地以偏左扬起的马球为焦点，仿佛要调动起浑身战术奋战一博，活灵活现地再塑了大唐的人文精神，比高尔夫更高雅的球技竞赛。

　　他大胆地把西画的造型、结构、光影和色彩运用到其中，以加强体积感和形式上的艺术感染力。他承继了传统工笔画的工整制作传统，更注意在工整的描写中表现自己的感情，注意画面的格调和趣味。

　　刘大为先生深知工笔重彩语言用之不当则失之于繁琐、呆板和拘谨，所以他努力在工笔中融进更多的写意因素，在不放松细节精微刻画的同时，更注意画面的大效果，使细节服从他营造的境界。在敷色上，他颇讲究温和、含蓄和沉着，用传统绘画的高染法，在渲染中追求色调的统一和层次的丰富，讲究虚实转换的节奏。

　　刘大为的速写能力很强，又深谙笔性墨性，善于灵巧、机智地点擦皴染，挥洒自如。他的写意水墨人物画和动物颇有生活气息。刘大为先生能打通工写之间的壁垒，从另一个侧面反映出他的性格和艺术修养融通的特点。他创作的北方少数民族妇女形象，还有那骆驼和马，已成为他作品中常见的代表，不仅在国内声誉卓著，而且飘洋过海，远行欧美。

　　刘大为先生的绘画以反映历史题材和北方少数民族风情为主，在他的作品里充满了时代和生活的气息，充满了和谐向上的积极意义，擅长工笔重彩，传统晕染技巧十分娴熟，造型把握能力强。读他的画作不由让人产生一种悲壮的感觉，不由让人生出几分英雄豪气。有力地证明了，为人民喜闻乐见的现实主义的美术创作方法，不仅在过去而且在今天的中国，仍然是充满生命力的，所以，我们相信刘大为作品价格的市场前景将是十分广阔的。

　　作家协会会员，摄影家协会会员，审计师，酷爱纪实文学。擅长书画评论，热爱音乐欣赏与评论，热心消费者保护，注重食品安全，探索研究中小学教育。