雪豹之特战出击贺加斯可以说是英国第一位在欧洲赢得声誉的、富于民族特色的艺术家。根据其作品的风格变化，贺加斯的艺术生涯主要可以分为三个阶段。

　　1724年，贺加斯开始了他的绘画创作生涯，由于从小在银铺当学徒，熟练掌握了雕版技术，因此贺加斯的早期作品主要以铜版画为主。童年生活的艰辛，使贺加斯对于英国底层社会的生活体验颇深，因此在这一阶段，贺加斯作品主要以社会现实题材为主。他通过尖酸而辛辣的讽刺手法，把小人物的命运展现得淋漓尽致；同时也对上流社会的腐败和荒诞进行了无情的嘲讽。

　　塔特艺术馆贺加斯回顾展策展人马克·哈利特：讽刺是一种特殊的艺术形式，它通过强烈、灰暗的手法来表现政治和社会当中的暴力、衰落、伪善和腐败，而贺加斯对讽刺这种艺术手法的运用，可以说是登峰造极。

　　1730年前后，贺加斯创造了一种把许多肖像集中于一幅画中的“谈天画”；同时贺加斯往往以一个主题，创作一组内容具有连续性的铜版画。1733年的铜版组画《浪子生涯》就是其中的代表作，《浪子生涯》一共用8幅版画，讲述了富家子弟托马斯·雷克维尔起起落落、荒诞不稽的一生。

　　铜版组画的成功使贺加斯获得了经济和艺术上的独立地位。然而在1740年左右，贺加斯的画风开始转变，人物肖像画成为他的“新宠”。这幅贺加斯为英国大慈善家托马斯·柯兰画的坐姿肖像画生动传神，为欧洲贵族式的传统肖像画注入了现实主义的血液。

　　1745年，贺加斯组织了一批艺术家共同为慈善事业作画，并用这些作品在伦敦举办了公开画展，这位后来英国建立皇家艺术学院奠定了基础。就在这一年，贺加斯也进入了他个人艺术创作的巅峰时期。在这幅自画像中，他与自己的爱犬并列出现，旁边放着莎士比亚、弥尔顿等人的著作、和一块画有“美的曲线”的调色板。——这幅画也被公认为贺加斯最重要的“艺术宣言”。

　　1748年，贺加斯又重新开始了版画创作，《杜松子酒巷》、《啤酒街》等以街头小市民生活为题材的作品，象征着贺加斯进入了艺术生涯的第三个阶段。

　　这幅为英国著名戏剧演员大卫·加里克创作的肖像画，是这一时期贺加斯的重要代表作。庄重的神情、充满戏剧张力的动作，贺加斯成功地捕捉了演员在一瞬间迸发的魅力和激情。

　　在40多年的艺术生涯中，贺加斯一共留下了两百多件重要作品。他用画笔下记录下了300多年前的英格兰，记录下了伦敦人的真实生活，他的现实主义风格直到今天仍然对许多英国画家有着深远影响。

　　塔特艺术馆贺加斯回顾展策展人 马克·哈利特：毫无疑问，他是“绘画讽刺”，这种艺术形式的创始人。我认为，我们完全可以把贺加斯看做英国当代艺术之父，当我们欣赏英国著名当代画家吉尔伯特等人的作品时，会发现他们无论是对现实题材的反映，和对伦敦人生活的描绘依然在追随贺加斯的脚步。