珠鳍锦鱼人声望奖励王成玥，沈阳理工大学副教授，获得实用新型专利1项，获得外观设计专利43项。先后发表了中文核心等论文17篇。出版专著《Rhino3D造型设计基础》、《当代城市公共艺术发展与艺术价值的再思考》、《Rhino3D产品设计表现》、《产品设计手绘提升秘籍》等4部，参编《产品设计程序与方法》教材1部。主持辽宁省社会科学规划基金《辽宁老工业基地主题公共艺术建设项目的现状及发展方向研究》；辽宁省教育厅高等学校基本科研项目《基于辽宁老工业基地的主题公共艺术建设与发展研究》。多次指导学生在国内外设计竞赛中获奖。

　　泉州近年来也在积极推进旧城改造，您觉得在旧城改造中，公共艺术在城市公共空间设计中能起到什么样的作用？

　　A：总的来说作用就是应该是比较积极的。公共艺术，尤其是让旧城的状态保存下来，或者是经过一定的处理，在人们的视线当中呈现出来，让大家能够再现历史及过去。给人们精神领域引领的作用。

　　泉州惠安是石雕之都，有许多大型石雕的生产企业，近年来也在探索转型的道路，您有什么建议可以给到这些石雕企业吗？

　　A：我觉得惠安的石雕同质化比较严重，没有区分，往往都是比较具象的形象，比如说石兽、佛像。我觉得未来的发展还是应该顺应当前人们艺术喜好，比如简洁的风格。我觉得更应该和一些功能相结合，而不能是单单的艺术品的陈设，如果这样的话，相比其他雕刻作品就显示不出特色。惠安石雕历史悠久，工艺精湛，但在表现形式上，没有形成现代感的独特风格。我觉得简约艺术化的处理，适当的和一些产品的功能联系起来，会对未来的发展有促进的作用。

　　A：网红设计总体来说都是风格很鲜明，色彩很艳丽，图案表现手法具有时代的鲜明个性。主要就是迎合现代年轻人的需求，比如说ins风，极简风，渐变风格。但网红设计当中很难或者说极少一部分会成为经典的设计。因为网红的设计很容易吸引人，但是过一段时间之后，会出现许多同质化的产品，所以很难把最初的喜爱度保持下去，那网红设计就变成了过时的设计，所以也需要进行快速的更新迭代。

　　A：我觉得对于设计师来说，手绘是一个基本的能力。就像我们写字似的，字如其人，手绘能力是一个设计师学习产品设计的基础，手绘能力在一定程度上也代表了设计师设计能力。手绘也是反映灵感的过程，能够快速呈现设计师的设计，如果说设计师的手绘能力很好，就会能第一时间把所思所想保存下来，将设计直观地呈现给其他人。另一方面，手绘的能力无形当中也会帮助设计师塑造或提升造型能力。最后手绘的感染力和亲和力会更强，因为三维技术的发展确实是很逼真、很形象，但是手绘有它独特艺术气息，是用一些三维软件无可替代的。但是我个人觉得也不能够神化手绘，我认为最重要是通过手绘清晰表达设计思想及内容就可以了。

　　现在许多城市都对一些老的工厂进行改造，变成一些主体公园或者艺术空间，为什么选择的都是这些老工厂呢？

　　A：我觉得从几个方面考虑吧，首先是历史的再现，改造的时候留存一些可以保存的建筑或者是在原有基础上进行适度改造的建筑主体，这是从历史保护的角度出发。第二点是环境保护的方面，在原有的基础之上，进行适度的艺术改造，避免大规模的空间浪费，或工程的浪费。第三如果进行合理的改造，古为今用可以作为经典案例，便于我们未来工程或者设计的参考。

　　A：本身这两者其实就是有一定的矛盾。比如说为了打造好的造型或外观。很多情况下会受工业化生产的局限。因为在我们的设计过程当中就遇到过这样问题，设计的整体性都被认同和接受，但是就是由于工业化生产的局限，导致成本过高，生产的复杂程度难以降低，所以导致我们设计艺术表现不得不在工业化生产限制下进行改变。但我觉得这无形当中也促进了工业化生产的提升。如何找到使两者达到互相平衡的状态。在保证功能的前提下，进行合理的设计，我认为这就是艺术性的体现。产品追求艺术性，如果只是过度渲染或是推崇装饰性。那不如把这种艺术性归结于如何保证我们产品的实用功能，包括对人性化的思考。我觉得这几者的优质优化本身就是艺术性的体现。因为随着人们生活水平的提高，审美水平的提升。大家对艺术性的理解已经区别于原有的对造型上单纯的向往了。大家往往更追求产品的适用性，功能的合理性。对于一些浮夸的艺术设计，大家还都是很理性的。

　　旧城改造，变成一座座新颖的艺术空间，人们纷纷打卡拍照，无论大到艺术空间还是小到具体产品，对美的追求和向往是不会变的，随着人们生活水平和审美的提高，必定会产生更高的要求与需要，而设计也将一直不断地迭代更新，引领人们的审美与喜好。