2012春夏流行屈原长身鹤立、满目悲凉，带着对楚国的满腔热爱与对高洁情操的坚守，牵引着观众的思绪走进他救国图存的伟大逆行……

　　耳熟能详的历史人物、脍炙人口的传说故事，在这里汇聚、碰撞，上演了一幕幕壮怀激烈、荡气回肠、可歌可泣的感人场景。

　　屈原： 得罪几百个贵胄， 不负千千万万楚国的庶民。 我纵使身 处绝境， 即使九死也绝不后悔 ……

　　帷幕缓缓拉开，首先映入眼帘的是一片绿色的仙境。著名戏剧、影视剧演员王洛勇饰演的屈原一袭白衣，在丛林中畅快吟唱。

　　当屈原意识到这是楚怀王的魂魄时，他直言不讳，做出了“虽命运悲惨，然内心要高洁，品行不可低下”的客观评价。

　　“好久好久没有听到过这样的话。诗一样的语句、彩云一样的想象，那样的通透、真诚。我的心里，还真是有点想念呐！”

　　那时候，两人还是年轻的模样，像朋友一样分享着诗歌。但也很明显，两人在政治上有着截然不同的主张。

　　楚怀王讲究“平衡”，而屈原提议变法，“得罪几百个贵胄，不负千千万万楚国的庶民。我纵使身处绝境，即使九死也绝不后悔……”

　　楚怀王拿这位“固执”的朋友无可奈何，只留下了一句“屈原，寡人不愿你死”。

　　这里，著名戏剧、影视剧演员王一楠饰演的郑袖借山野蛮女、借“纯粹”“明媚”“大胆”等词语表达了对屈原诗歌的欣赏。

　　交流中，屈原直言对诗歌的喜爱，“使用比喻，似乎能够把所描绘的事情说得更生动，更容易明白。这就是诗歌的妙处啊”！

　　但也正是这次对话，让郑袖站到了屈原的对立面，为后面曲折的人生埋下了伏笔。

　　随后是张仪与晋大夫合谋、朝堂上两派争辩。场景在变化，背景却是一成不变的昏暗，暗喻权贵小人浑浊的内心，以及屈原内心难以言说的苦楚。

　　屈原失败了、被流放了，但他依然用坚定的信仰，给了对手狠狠一击。就连诡辩善谋、纵横反覆的张仪也不得不承认：“精神不可能被放逐，思想也永远不会被消灭”！

　　流放前，屈原与楚怀王有过一次深入交流。这段戏里，著名戏剧、影视剧演员郝平借助语调、动作等，将楚怀王顽童的个性特征展现得淋漓尽致。

　　“这个楚怀王和我印象中的楚怀王很不一样。”汉川酷娃舞蹈艺术团教务罗曼说，过去的很多作品里，楚怀王只是作为背景人物出现，形象非常模糊。这一次，人物变得立体、丰富，给观众留下了深刻印象。

　　“我生于楚、长于楚，这里是我的邦国，这里是我的故乡”“我的主张就是能让楚国平安强盛。只要我一息尚存，就绝不会离开我的楚国”……

　　“后皇嘉树，橘徕服兮。受命不迁，生南国兮……”屈原越唱越激昂，就连背景画面上那棵象征着精神世界的橘树，也一改颓势，变得枝繁叶茂、果实累累。

　　楚怀王心急如焚，即使知道赴秦凶多吉少，也毅然前往，希望为楚国再争取一点时间。

　　“我不愿意你死！”这句屈原劝说楚怀王的呐喊，与第一篇章中楚怀王劝说屈原的话语遥相呼应，烘托出浓郁的悲剧色彩。

　　楚怀王的离去并没能改变楚国的命运。当秦国的利剑穿破楚国的大门，将士无力抵抗、倒在了血泊里；百姓流离失所、失去了赖以生存的家园，曾经反对屈原的贵族终于觉醒，“楚国早就烂在根子里了”。

　　生命最后的时光，屈原有过一段漫长的迷茫期。他问天体宇宙、问日月星辰、问神明圣贤……心中的愤懑、不解一览无余。

　　在这段取材于《天问》的长篇独白里，王洛勇贡献了精湛的演技。他用轻盈的身姿、流畅的台词、饱满的情绪，带领观众走进了屈原五光十色的内心世界，产生了强烈的情感共鸣。

　　“屈原那个演员演得真好，生动展现了人物的精神面貌，让我更加钦佩屈原了。”武汉音乐学院教授王丽君说，这部剧以爱国为主线，主题非常明确，表现手法上也充盈着中华民族的独特气质，激荡人心。

　　肉体已经陨灭，但精神得到了超脱，舞台也明亮起来。最炽热的红，彰显着屈原精神蕴涵的顽强生命力，令人血脉偾张、激动不已。

　　最后，屈原与国殇战士齐声高呼：“信仰超越生与死。我们一起向前，向前！向前！”