开彩妆店需要多少钱据了解,全国美术作品展览每五年举办一次,代表了国家美术创作的最高水平,是美术工作者展示作品风貌最重要的平台,也是对全国美术界每五年的发展阶段的全面检阅与展示。
作品简介:《午后》这幅水彩作品描绘的是退休老年人悠闲自在的晚年生活以及他们对生活的热爱和对自然的向往。画面中的垂钓场景不仅代表了老年人的一种生活方式,更象征着他们内心的宁静与满足。通过描绘这一场景,传递出对老年人群体的关注和尊重,弘扬敬老爱老的传统美德。
创作构思:在创作《午后》时,首先构思了一个充满生活气息的垂钓场景。画面中,一群老人有的坐在河边,有的站着手持钓竿,专注地等待着鱼儿上钩。为了营造出午后悠闲的氛围,选择了柔和的光线和温暖的色调,使画面呈现出一种宁静而舒适的感觉。在构图上,注重人物与环境的协调,运用平面构成的形式合理安排人物的位置和动作,使画面既富有构图意识又不失和谐。
现任教于湖北艺术职业学院艺术设计学院,湖北省美术家协会会员、湖北省舞台学会会员、武汉市美术家协会会员。作品入选中国美术馆青年艺术家提名展(2024)、第十二届全国美术作品展览、第十四届全国美术作品展览“进京作品”。3次在省级展览中获银奖、5次获优秀奖,并多次参加学术邀请展等。作品被黑龙江省美术馆、中国水彩及个人收藏。论文与作品在《美术》《美术教育研究》《当代工人》等发表。
作为湖北艺术职业学院的一名教师,王婧妍的创作根植于对优秀传统文化的理解与现代审美的融合与探索。在创作中,多次的构思、修改、再构思,是她对艺术理解不断深化与探索的过程。这次参展不仅是对个人艺术探索的肯定,更是对艺术教育工作的鼓舞。作为一名艺术教育工作者,王婧妍深感责任重大,不仅要传授技艺、激发学生的创造力,更要帮助他们在艺术追求中找到人生的意义和社会的责任。在今后的艺术道路上,王婧妍将继续秉承初心,深耕艺术,用画笔记录时代,用艺术温暖人心。
作品简介:《云鬓珠花》以女性戏曲艺术家为创作主题,绘制了十二幅精致的肖像画。这些作品中的女性形象各具风采,展现出她们所诠释的戏曲角色以及各自的演艺风格。每一幅作品都细致地刻画了艺术家们精湛的表演技艺和鲜明的个性,彰显了她们所塑造的戏曲形象。画作中的女性发髻宛如瀑布般垂落,珠花点缀其间,映衬出她们温婉而迷人的美感和华美的妆容。这些肖像画凸显了每位艺术家的演艺特色,是对她们艺术才华的敬仰与赞颂,展现了戏曲艺术家的美丽与才华。
创作理念:《云鬓珠花》的创作理念源于对传统文化的深厚敬意,尤其是对戏曲这一中华民族的宝贵文化遗产的特殊情感。戏曲不仅承载着丰富的历史文化,也是众多女性艺术家智慧与美的集中体现。本作品的创作目标在于通过绘画捕捉女性戏曲艺术家的瞬间风采,将她们在舞台上的华丽与背后的坚韧、细腻与深情,以艺术的形式永久保存。同时,期望通过本作品唤起公众对戏曲文化的关注与热爱,促进这一传统艺术在新时代的传承与发展。
副教授,高级双师型教师,国家工艺美术师,现为湖北艺术职业学院艺术教育学院教师,湖北省美术家协会会员、湖北中国画学会会员、湖北省书画研究会会员。曾荣获省级展览金奖一次、银奖五次;论文获得省级一等奖一次、二等奖两次。主持了省教育厅人文社科、省教育科学规划、省非物质文化遗产研究中心、省职业技术教育学会(获批重点项目)、中国艺术职业教育学会等多个科研项目。2024年作品《云鬓珠花》入选第十四届全国美展,作品《江畔芳华》入选湖北省文旅厅主办的湖北省美术创作重点扶持项目。主持了省委宣传部的精品文艺创作扶持项目《楚国八百年美术创作工程》。在学术方面,发表了十余篇论文,并有作品在《美术》《书法报》《学院》等核心期刊上发表。
在创作《云鬓珠花》的过程中,柳锦深刻体会到了艺术创作的艰难与迷人之处。每一幅肖像的绘制都要求对细节的极致追求和情感的深入挖掘,需要精确捕捉演员的面部特征和表演风格,并通过色彩与线条传达她们的内心世界。艺术创作是自我表达和探索的过程,它帮助人更深入地了解自己和世界。作为艺术教育工作者,柳锦也深知艺术作为人类精神的财富,连接不同文化和背景的人们,共享美的感受。她致力于将这种美的传递和感受融入到教学中,帮助学生发现并表达他们独特的艺术视角。
作品简介:汉光武帝刘秀是中国历史上较有代表性的明君,他能力卓越,决断谨慎,知人善用,行为谨慎,在西汉末年群雄逐鹿中脱颖而出。登基后尚气节,崇廉耻,薄赋敛,省刑法,励精图治,重农抚商,偃武修文,与民休戚,奠定了“光武中兴”的基础。他的系列政治理念和道德规范,也为后世传承。壁画《明德之道——汉光武帝》以此为切入点,结合刘秀的文治武功,阐释了他波澜壮阔的一生。画面展现的人文主义精神,也成为弘扬传统文化和美化环境的重要载体。
唐荀现为湖北艺术职业学院艺术设计学院教授,主攻方向为绘画与美术教育,中国美术家协会会员、湖北省美术家协会会员。美术作品参加全国第八届、第十届、第十一届、第十四届美术作品展,部分作品获奖。积极参与各项社会活动,为武汉的公园式城市建设贡献力量,完成了系列具有影响力的公共艺术,如大型壁画艺术《大禹治水》《98抗洪抢险》等,以生动的笔触记录了特定历史时期的重要事件,产生了广泛的社会影响。
在教学一线多年里,唐荀坚持传承中华美德,弘扬传统文化,与学生们一起绘画,共同成长,将教育理论和艺术实践相融合,为国家培养了大量专业人才。除此之外,唐荀还利用寒暑到世界各地游学,观摩国内外各大美术馆,取百家之长,并将之充分运用在教学领域,向学生传授最新、最前沿的现代美术知识,以美育人。
近年来,湖北艺术职业学院高度重视教师队伍建设,积极搭建教师成长平台,全面拓宽职业发展通道,以赛促学、以赛提能,大力推进“双师型”教师队伍建设,培育专业技能精湛、职业素养优良、师德师风端正、服务社会能力卓越的优秀教师。
为进一步对接行业、连接产业、服务社会,湖北艺术职业学院全面推进教育教学综合改革,激励教师立足时代,立足社会实际,深耕专业,创作出内容丰富、寓意深刻,有感染力影响力的原创精品,以艺术语言讲好荆楚故事,丰富群众的精神文化生活,服务经济社会发展。
本公众号为公益文旅宣传,如有图片侵犯您的权益,请致电删除返回搜狐,查看更多
|