古代育儿宝典2尽管原定于4月2-5日在巴黎大皇宫举行的巴黎艺术博览会（Art Paris），因新冠病毒影响而被推迟到5月28-31日举行，但对广大在法国和欧洲读艺术的学生来说，也许是个好消息——疫情当前，如果博览会如期举行，去还是不去，恐怕会令人犹豫不决。

　　与其提心吊胆地参观，还不如等到天朗气清、万事安定的时候，更能好好欣赏这场全球艺术界的盛事。届时，共约150个画廊参展，同时还会开展各种艺术研讨会、藏家酒会等活动，迎接全球艺术行业从业者和爱好者，一起探索欧洲艺术的区域探索与国际化艺术思潮。

　　无论是从事艺术创作，还是进行艺术理论研究、评论，法国的艺术氛围可谓得天独厚。

　　在这里，艺术史知识、艺术流派不再是课本上冷冰冰的理论概念，而是各种实地游览参观：上古典课直接去卢浮宫，上近代课直接去奥赛美术馆，上现代课直接去蓬皮杜中心……

　　看看法国小孩坐在蓬皮杜地板上，看着老师指着“毕加索当时这么构图，是因为马蒂斯曾经在那边那幅画怎么样怎么样”时，你会首先感到震惊然后慢慢习惯再然后欲罢不能……

　　除了这些举世知名的博物馆美术馆，法国还有开篇提及的艺术博览会、艺术基金展览中心（例如法国奢侈品巨头LV和卡地亚都有自己的艺术基金中心）、画廊、拍卖行等等数之不尽的艺术资源。

　　为鼓励大众对艺术文化的探索，26岁以下的欧盟学生可以免费或以折扣优惠价参观大部分场馆展览，艺术史专业的学生可以实习的机构也非常广泛。

　　与艺术设计类学科不同，艺术史专业学习的是更偏向大文科的历史——主旨上围绕艺术开展，但理论架构和研究方式都更接近历史学。一般来说，艺术史在本科的课程设置都是比较系统以及全面的，主要分为四大类：古代艺术史（Art Antique），中世纪艺术史（Art Mediéval），近代艺术史(Art Moderne)以及现当代艺术史(Art Contemporain)。

　　全面广泛的三年艺术史本科学习为以后研究生专业的选择提供更加广阔的选择：除了继续研读艺术史或考古专业，同学们还可以选择与艺术史相关的博物馆专业、艺术品市场专业、策展专业等。学习的内容也将会变得更加专业、更实用。

　　需要注意的是，法国的教学方式和中国完全不一样。在这里，史料、艺术作品只是工具，而老师要求的是学生自己的思考和综述能力。在国内文科类的专业，只要做个听话的学生，就算死记硬背知识点，也能过关。

　　但是要掌握法国大学的考试主观题、口头演讲（Exposé）、小组作业到毕业论文答辩，需要从根本上转变从“被动吸收”到“主动分析”的思维方式。除了上课以外，老师会布置大量阅读书单，还让学生评论艺术作品、写报告，向全班的同学讲解、参加研讨会……而老师也绝不会因为你是外国学生就降低要求。

　　这些院校对毕业生颁发的文凭各式各样。其中，公立大学和56所公立美院授予法国文化部颁发的、中国教育部认可的毕业证书。私立艺术学校的文凭一般是行业认可的文凭，如果想要回国来能被认证，需要提前查看学校是否可以颁发回国能够被认可的文凭。

　　开设艺术史专业的法国公立大学有：亚眠大学，埃克斯马赛大学，波尔多三大，勃艮第大学，克莱蒙费朗二大，第戎大学，格勒诺布尔二大，里尔三大，蒙彼利埃三大，南锡二大，尼斯大学，巴黎一大，巴黎四大，巴黎八大，巴黎十大，波城大学，佩皮尼昂大学，普瓦捷大学，雷恩二大，斯特拉斯堡大学，图卢兹二大，图尔大学等。

　　无论是哪个学校的入学门槛，法语要求不容忽视，一般都需要B2-C1以上，这一点和学习艺术创作类专业很不一样。艺术创作类的专业，校方的主要考虑因素是学生的创作能力，所以最重要的是作品集。

　　而艺术史专业如上面所述，更主要的是偏文科的历史学内容，学生的艺术创作基础并不是首要因素，但必须提高法语能力才能增加录取几率。入学之后，很多学校也会提供有针对性的艺术专业法语课、欧洲其他外语课，帮助外国学生提高语言水平。

　　与综合大学不同，美院和私立艺术学校学生除了掌握艺术史理论以外，还需要学会对一项个人艺术计划从设计到最终实现的全程把握，鼓励学生参与文化生活，既从事众多的出版、展览及学术研讨等活动，也直接接触当代艺术创作现实，并与国际艺术舞台上的不同角色保持密切的关系，更强调艺术史和创作或项目管理实践相结合。私立院校更偏向于培养类似策展人或者是博物馆、美术馆、画廊等相关行业的从业人员，比较知名的院校有巴黎高等文化艺术管理学院IESA，巴黎高等艺术管理学院EAC等等。

　　选择一所艺术史学校不仅看师资实力和学术渊源，也应慎重考虑学校所在城市对自己未来的就业方向是否有帮助。如果以后打算从事美术教育工作或学术研究工作，那不妨考虑外省也有不少好的学校，且入学门槛相对较低。但如果希望进入拍卖行、画廊，则应重点申请巴黎的院校，尽早熟悉艺术市场、争取各种实习机会，积累实践经验。

　　艺术史是一门“看起来很美”的专业，一些同学可能以为上课只是“一场风花雪月的事”。

　　而事实上，和其他所有学科一样，要想真正更快更全面地拓宽职场就业范围，为将来工作做准备，就必须减少一些浪漫的想象，多积累实际技能，例如对文献资料的搜索、分析和综述能力，为观众进行导览讲解的能力，社交沟通能力……这些能力无论是以后当老师做研究，进画廊或拍卖行、基金会收藏，都是必需的。

　　在艺术市场比较发达的欧美国家，各种大小展会、公关公司和媒体都需要艺术史方面的毕业生。

　　一些奢侈品牌的大公司，如爱马仕、梵克雅宝（Van Cleef）、LV和卡地亚等等，都有自身的艺术基金和品牌展览，其产品设计也和纯美术密切相关，所以也会经常放出专门要求艺术史专业的职位，就业面并不像国人想象中那么窄。

　　如果毕业后想回国内工作的话，中国的艺术市场和艺术教育近年来也正在迅速发展，成为主流方向。

　　2006年开始，艺术史被提升为中国教育部的一级学科。很多综合性大学以前没有设置艺术学院，或者已有的艺术设计学院需要拓展，作为艺术学科里面最重要的艺术理论和艺术史，各级学校都在招聘老师。北上广深等地，艺术博览会、画廊都在崛起，为艺术史毕业生提供了更多的机会。