金亨俊整容什么是话剧？顾名思义，它是以语言为主要表现手段的综合性舞台艺术。它的综合性表现在话剧的全部构成要素之中：剧作、导演、表演、舞美、灯光、音效等等缺一不可。这些要素综合起来形成了完整的戏剧作品。我国的线年，是随着中国第一个话剧团体“春柳社”的建立而产生的。第一部话剧《黑奴吁天录》至今已有一百多年的历史。中国早期的话剧并不叫话剧，当时被称作文明戏、爱美戏、新剧、真心剧，白话剧等，没有统一的名称。

　　“线年，是由中国现代话剧和电影的奠基人洪深先生提出的。从此话剧便作为一个单独的艺术门类，长期活跃在我国的艺术领域之中。这里必须提到的是，话剧是中国特有的词汇，国际上称之为戏剧。为了准确起见，还是使用戏剧这个名词。

　　谈到戏剧，首先，它的分类是一个很复杂的问题，按照传统的、习惯性的分法可以将戏剧分为悲剧、喜剧和正剧。

　　悲剧，顾名思义，是指剧中的主人公与他所属的环境之间产生了不可调和的矛盾，以悲惨的故事作为结局，形成了悲惨结局的戏剧作品,目的是揭示生活中的罪恶，进而激起观众哀伤、愤怒的情感，从而达到震撼心灵、引人深思的创作目的。悲剧的审美价值在于毁灭掉人生中有价值的东西，从而调动起人们哀伤和愤怒的情绪。主人公一般是人们理想和愿望的代表者，是观众同情和喜爱的对象。历史上著名的悲剧作品有《俄狄浦斯王》、《罗米欧与朱丽叶》、《浮士德》、《哈姆雷特》，以及我国的《雷雨》等。

　　与悲剧相反，喜剧主要采用讽刺和幽默的手法，运用各种引人发笑的表达方式和表现手法，通过真实而夸张的手段，把戏剧的语言、动作、故事情节、人物形象等各个环节巧妙地结合起来，使得戏剧的本质与现象、内容与形式、样貌与动作、目的与手段、动机与效果相悖，从而创造出一种滑稽、可笑的舞台效果。喜剧使人们从否定丑恶、贬斥卑劣中获得了一种精神上的愉悦。它的审美价值在于撕破了人生中无价值的东西，将丑恶赤裸裸地暴露在大家面前，让众人去贬斥、否定丑恶。历史上著名的喜剧作品数不胜数，例如《伪君子》、《钦差大臣》、《温莎的风流娘们》、《一仆二主》、《老妇还乡》等。当代的喜剧作品也有很多，例如陈白尘先生的《结婚进行曲》，以及著名的喜剧《抓壮丁》，这部剧从延安时期开始演出，是延安青年影视剧院的开山之作，后来改拍成了电影，也可以说是我们国话的前身。另外，粉碎的时候，中国话剧团推出了一部喜剧《枫叶红了的时候》，具有很强的讽刺意义，产生了强烈的喜剧效果。

　　正剧是戏剧的一种重要延伸，是在悲剧与喜剧之后形成的第三种戏剧样式。在正剧中，人物的命运、事件的结局都具有完满性，表达出一种崇高的思想和追求。正剧中主人公的自觉意识，不仅表现在为实现目的而付出的行动，还表现于对自身的审视和反思，其结局往往令人欣慰：正义得以伸张、邪恶得以压制。在我们现当代的戏剧创作中，正剧是一种重要而常见的题材。

　　新中国成立后的六十年间，我国大部分的戏剧作品，大约有百分之九十是正剧，且大多是歌颂时代的作品，带有很鲜明的时代色彩。例如《茶馆》、历史题材的《蔡文姬》、《关汉卿》、粉碎时期的《一无是处》，以及我们国话的《一个死者对生者的访问》、《商家》、《生死场》，都属于正剧中的杰出作品。近几年来的正剧代表作《红玫瑰、白玫瑰》，以及国话的反腐大戏《这是最后的斗争》等。正剧的审美价值在于将悲剧和喜剧结合为一个新的整体，使其形成一种较深刻的思想表达方式。正剧的主题往往十分深刻，从更深的层次引申出人生的意义。因此，正剧有时也被称为悲喜剧。

　　当然，这三种分类方法只是按照戏剧的表达方式进行的简单划分。随着时代的发展和戏剧理念的不断丰富，目前关于戏剧的界定越来越模糊，戏剧作品与当代人的生活方式和心理状态也结合得越来越紧密，表现手法也越来越多元化。特别是自上个世纪八十年代以来，涌现出了形形色色的象征主义、抽象派、荒诞派、黑色幽默、后现代主义戏剧作品，可谓数不胜数。这些作品已经没有明显的特征，从而无法辨别出它们具体的属性，人们只能凭借自己的经验及对作品的感悟，去接受编创者传达的思想和信息，而没办法进行详细、具体的分类，只能跟着感觉走。以上就是戏剧分类的大体情况。

　　早期的电影和电视剧产生于戏剧艺术，是戏剧故事胶片化、磁带化的展示。随着电影、电视科技手段的日益完善、影视导演及摄影摄像理论与实践的不断成熟，二者才逐渐分离，直至成为完全不同的艺术门类。现在，戏剧、电影、电视剧三者在形态上已经具备了完全不同的特质。

　　但是，单就表演艺术而言，戏剧、电影和电视剧之间存在着本质上的一致性。例如在人物动作、人物形象塑造、人物关系、语言对白等基本戏剧原则方面，三者完全一致。这也就是为什么现在许多优秀演员能够常年穿梭于戏剧、电影和电视剧舞台之间，并能做到驾驭自如的原因。我把这种现象叫做影视剧的三奇性。

　　众所周知，国家话剧院是人才资源的聚集地，这些可贵的人才既是电影和电视的精英，又是我们戏剧舞台的精英，他们在戏剧舞台上同样魅力四射、演技惊人，可以说是全能型演员。其前提便是他们都把自己的人生经历作为表达思想情感的素材，并将其表现在舞台上和镜头前。

　　戏剧和电影、电视剧之间唯一的区别是，在戏剧艺术中，演员的表演是直接面向观众的，就像现在我与大家聊话剧一样，我们是直接进行交流的。而电影和电视则与观众隔着一层，属于隔空对话，演员的表演只是在摄影机前完成，并且融入了大量的蒙太奇语言及电影电视的科技手段和方法。

　　所以，就表现艺术而言，戏剧、电影，电视剧之间没有什么区别。故事情节和人物形象的塑造是影视剧三大艺术共同追求的核心目的。没有故事情节和人物形象的成功塑造，就不会有成功的电影艺术、电视剧艺术和戏剧舞台艺术。

　　在讲过了戏剧艺术的分类，以及与电影电视的关系之后，再来讲一下戏剧的特性。从戏剧的内在要素角度分析，戏剧是人学，这个定义是高尔基下的。他说戏剧就是研究人、表现人的艺术，所以它的研究对象和表现对象都是人，因此它是关于人的学科。这也是戏剧与其它艺术门类不太一样的地方。戏剧作品的核心是人物形象，内容是人的行为和命运，那么它就得表现人与人之间的关系，以及由人物行为延伸出的生活画卷，还包括由人与人之间的冲突所形成的戏剧矛盾。

　　第一，舞台性。古今中外的戏剧演说，都是借助舞台来完成的。为什么要在舞台上演出呢？答案很简单，一是演员在舞台空间内表演需要有一个范围；二是舞台的高度能够让大家看清楚演员的表演活动。

　　第二，直观性。戏剧是以演员的姿态、动作、表情、对话等手段，直接作用于观众的听觉和视觉，并且运用化妆、服饰等综合手段进行人物造型，使观众能够直接观赏到剧中人物形象的外部特征。

　　第三，综合性。戏剧是一种综合性的艺术，它的特点便是通过灯光照明、布景装置、音响效果等方式创造出特定的舞台时空和环境，向观众展现社会生活的场景。

　　第四，对话性。戏剧具有其他剧本的共同特点，就是通过舞台对话来展现剧情、塑造人物及表达作品主题。其间既有人物的独白，又有角色之间的对话，在特定的时间和空间内，完成戏剧故事语言意义的展示就是戏剧的对话性。

　　中国国家话剧院院长，中共党员，国家一级演出监督。中国演出家协会理事、中国艺术节基金会监事。1968年参加工作，1973年进入文化艺术领域。先后任上海电影演员剧团演员；中国儿童艺术剧院演员、院长助理、副院长；1999年任国家大剧院艺术办公室主任；2005年任中国国家博物馆副馆长；2009年起，任中国国家话剧院院长。