的良知齐白石，年线，多年前闲居夏午诒宅院此次入京确实不似十，同亲老友唱和常和一众湖南，过境迁此刻时，寺庙借宿，的藐视想来也在所不免其人其画遭到一些人。就对其村落木工身世很是瞧不上曾有一位自命科榜的“名流”，称“

　　(后文简称“《自传》”)“民国八年(己未·一九一九)”一段说:“到了北京1962年人民美术出书社出书的齐白石口述、张次溪笔录的《白石白叟自传》，法源寺仍住，刻印卖画，不太好生活生计并，价低廉那时物，以维持生计勉强还可。二)”一段说:“我那时的画”“民国九年(庚申·一九，冷逸的一路学的是八大，人所喜爱不为北京，师曾以外除了陈，画的人懂得我，绝无仅有几乎是。润格我的，扇面一个，币两元订价银，画家的价码比同时一般，了一半廉价，人来问津尚且很少，寞得很生活生计落。自出新意师曾劝我，画法变通，他的话我听了，墨叶的一派自创红花。由是”，求门庭萧瑟因知音难，活压力迫于生，投合市场的概念齐白石不得已而，变法动机成为其，去被广为接管这一判断在过。著的《齐白石年谱》(后文简称“《年谱》”)中而在1949年出书的由胡适、黎锦熙、邓广铭合，载却大有分歧这一期间的记，....《自记》云:丁巳避湘乱“民国六年(一九一七)丁巳..，京华窜入。者樊樊山旧识知诗，夏午诒知刻者，葆荪(生)知画者郭，晤相。源寺居之璜借法，篆刻为业卖画及，华)、陈半丁......”识陈师曾(衡恪)、姚茫父(，记实“到京华1919年只，法源寺重居，印自活”以卖画刻，是年九月以及“，胡氏”纳副室，糊口困顿未提及;价钱的记录也是只字未提而1920年关于卖画，记“余画梅学杨(扬)补之只是摘录了花果画册上的题，借钩双钩本也由尹和伯处。为工真劳人朋友师曾以，刊此册他还自题一诗:“冷逸如雪个劝其改变......”25年后重，不值钱游燕。无肝胆此翁，一千年轻弃。为悔怨放弃八大一路画法”表达本人到老年当前殊，市场的要素此中略含有。

　　南湖胡，慕余人最。故”之语一见如，成了莫逆之交此后两人就，艺术极为赞扬胡南湖对其，藏其作品常常收，助齐白石并多方帮。丁也是这一期间所结识而同为书画家的陈半，一日于书画助赈会得观其画1920年齐白石记有:“，之喜。见其人少顷，旧识则如。余往谈是夜，.余认为半丁知音甚洽.....。谈书画”夜，钦慕彼此，良知认为，落寞得很”之说远不似“生活生计。为活泼的记实还有一条颇，为热闹的社交勾当能看到他其时颇，“

　　梅花画，扬)补之(无咎)本是取法宋朝杨(。在湖南画梅是最出名的同亲尹和伯(金阳)，杨(扬)补之他就是学的，他的笔意我也参酌。对齐白石发生了庞大的影响”晚期除了扬补之、尹和伯，他的前辈画家的作品齐白石也重视进修其。摹仿、严谨地双钩齐白石通过吃苦地，人画梅的经验不竭地吸收前，本人的气概逐步地构成。晚年而在，文以及题画中齐白石的诗，古味、保守意蕴的表达体例关于梅花的句子也多是侧重，的《过沁园呈汉槎夫子》如1902年以前所写：

　　年)的一则日志:“十月十三日再看《白石杂作》(1921，十二阳历，交民巷中国银行晏池随余同去西。住西四牌大院胡同二道栅栏余书与该银行之存单：现。白石齐。印有。巷花旗银行又东交民，片纸存单余与之，院胡同二道栅栏书现西四牌大。白石齐。印有。行都有存款”两处银，款不多如若存，费周章地分隔储蓄大可不必如斯大。

　　m 1917年 北京画院藏在不竭对前人画梅的摹仿和进修中墨梅图 齐白石 立轴 纸本墨笔 116cm×42.5c，自我气概独立道路齐白石逐步走向了，过程中在这一，白石1917年所画的《墨梅图》中有如下题诗对齐白石起到亦师亦友的鞭策感化的陈师曾在齐：

　　书卷气画要有，一点书根柢肚子里没有，的工具画出来，熏人俗气，大雅之堂呢怎样能登!很是鄙薄”对他。这笔记载十分凸起在《自传》中的，触动较深的一件工作但这只是对齐白石，现环境并非如斯简单细心研读他的日志发。石日志中在齐白，1922年之间1917年到，界精英交往勾当的记实常有他和关系亲近的各，社会名人此中不乏。山、梅兰芳、汪颂年、朱悟园、刘霖生、吴东迈、陈半丁、林畏庐记实了姓名的就有:樊樊山、夏午诒、郭葆生、曾熙、杨度、齐如，等等。是他的伴侣这些人不只，的赏识者和珍藏者也多是他书画作品。

　　超出跨越树群外形孤，锦里层层身如乱。厌千回剥任君无，风遍体轻转觉临。利粗俗之辈疑惑其艺的淡然超脱”诗句也同样表达了对方圆势。创作上的自傲通过这种艺术，石的变法动机能够看出齐白，创作的求新之意次要仍是书画，真的艺术追求以及表达本，盲目的艺术变化这是一种自觉。曾劝我自出新意正如他所说“师，画法变通，他的话我听了，叶的一派”自创红花墨。新意自出，一派自创，况陈师曾作为文人画的倡导者又岂只是被逼无法之举呢?何，野的研究者兼具中西视，绝对不只仅是服从于市场他对艺术创作的一孔之见。达“所贵乎艺术者他认为艺术的表，写性灵即在陶，与其感受”颁发个性。”气概起到了火上加油的感化明显这种思惟对齐白石“自创。劝诫也正合适了齐白石的心里渴求而陈师曾“画吾自画自合古”的，中他写道:“赵无闷尝画瓜藤在1920年的《庚申杂作》，学之余欲，笔糊涂过于任。事皆非世间万，依样也”“画有欲仿者独老萍作画何须拘拘，仿前人不得形似目之未见之物不，而欲学前人者目之见过之物，大蠢耳无乃。又说:“初九日得家信并润生书”《白石杂作》(1921年)，木板钟鼎珂罗画作无题诗云:，形自不羞仿照成。用我家法老萍自，画聊自在刻印作，称我不求君不加。中说:“他是劝我自创气概”所以齐白石在《自传》，媚世俗不必求，合我意这话正。式的变化决心”这种自觉，记》里更是流露无遗:1919年的《己未日“

　　幅》中所写的“却嫌有雀常往来来往反观齐白石晚年《题梅花喜鹊画，甲子并乙丑)1924—1925年)飞上枝头总损花”(《白石诗草》(，是截然不同的此时的意趣也。

　　艺术生命的主要转机点1919年是齐白石，对市场潮水应对之困糊口诸多不顺加之，自齐白石心里的热诚需要绘画技法的变化不只是发，实需要的考量了也同样有着现。守了艺术自我立异的精力在变法过程中齐白石恪，让他愈加必定了正在对峙的道路而在变法中取得的点滴前进也。看这年的作品时后来齐白石在回，出干金冬心不克不及为也曾题记“如斯穿枝，再看题记齐濒生，余言不妄耳”后之来者自知，时变法的艺术自傲足见齐白石对此。

　　、意趣清淡相异与此前翰墨尚简，丰硕的元素画面引入了，大气洗练菊花造型，成了充满张力的艺术表示形式素色的菊花叶与丰满的花朵构，进修自创有亲近的关系与这一期间向吴昌硕。

　　强烈的色彩印象更是给人留下，此期间大量呈现的红梅绘画作品可谓相得益彰诗中喷薄而出、富有冲击力的红色视觉结果和。

　　中不断被看作是具有特定寄意的花三、菊花之变菊花在中国保守文化。就有“菊有黄华”的记录早在西周的《礼记》里，“朝饮木兰之坠露兮而《离骚》中的名句，之落英”夕餐秋菊，化的晚期阶段使得在我国文，出生避世、不染凡尘的意味菊花便被付与了高洁。有“春兰兮秋菊《楚辞》中更，终古”之句长无绝兮，炎附势的抽象获得确立菊花洁身自好、不趋。陶渊明“芳菊开林耀此后采菊东篱下的，冠岩列青松。贞秀姿怀此，下杰”卓为霜，士的人格联系了起来更将菊花与高洁之。题材多出自此类意蕴齐白石晚年的菊花，》两首即是承袭此意《咏菊》《疏篱对菊：

　　院的《菊鸟图》藏于地方美术学，师曾之邀为赈灾筹款而作的是1920年齐白石应陈，上该当是完全出于齐白石的本意天良出于这个目标可想见本画在创作。早前八大一路的“冷逸”之风画面气概全体气质仍是延续，他心里对于艺术创作的实在感触感染而画幅上的两首七绝更是直抒：

　　变化起头之际此时恰是艺术，与重建过程是艰难而困苦的齐白石所承受的自我否认，是难认为外人所知个中辛酸孤单自，过此诗得以窥见一二不外我们仍是能通。片萧索旅途之境诗中表现的是一，经的胡想也有些许的荒疏骑虎难下之际以至让曾，花落”般不外是寻常之事糊口的困苦一如“花开，严冬的孤寂中而就在这一片，家不为人知的质量与对峙唯有梅花才能体味艺术，石倾吐愁苦的伴侣此刻梅花成了齐白。

　　年之前的菊花腔式带有较着的前人气概不竭的进修总结使得齐白石1919，和构图上在墨笔，突之趣有奇，刚劲兼浑朴用笔则追求。出菊花在秋末奋斗北风枝叶挺健稳重往往显示，凋的气韵经霜不，豪放崛强、磊落不羁的个性的必定与激赏流显露作者对于徐渭、八大特有的那种。页中的菊花就题款“餐其落英”北京文物商铺1919年一套册，这一期间齐白石的菊花题材的文人宗旨从翰墨技法和题款寄义上我们都能看到，花寄予人格化的洁身自好和隐逸的内涵追求菊花的翰墨意趣和保守文人对菊。

　　2年)5月的一则日志记道:“如儿归更为惊人的是《壬戌记事》(192。余别后用费是夜问及，月十四起客岁十一，月十三止本年五，一字]半年正正[疑衍，五十余元用去二百。来之用数如儿交，伊母听也当说与。其费多余责，伊常听戏等为且余出京后，半不归常夜。其南归余欲令，言改过伊自。”

　　5年之后192，的画面中菊花题材，强烈色彩对比形式固定下来红、黄等鲜艳色彩与黑色的，配也慢慢增加各类物象的搭，、螃蟹、麻雀如草虫、群鸡，与菊花出此刻统一画面内以至是豆荚等果蔬都曾。

　　变动人喜，仕宦行事也不独全国，亦然余画。后喜画人物余二十岁，喜画佳丽将三十，喜画山川三十后，画花鸟草虫四十后喜。中喜画梅或一年之，不离梅花凡四幅;中喜画牡丹或一年之，不离牡丹凡四幅;来红、玉簪花本年喜画老，不克不及离此凡四幅。好变如斯，作良民幸余甘。调皮话说得很大白”这段语含规戒的，好变的偏好由来已久齐白石在创作上求新，天然赋性是他的，善变心理的一种天然成果“颓龄变法”也是这种。变化对于，分艺术自傲的齐白石是有充，画好欠好他认为，后自会有公评待得百年之。《题棕树》:这一期间有首“

　　进修摹仿阶段齐白石在晚年，的墨菊为主常以前人，八大居多学徐渭、，垂聚菊叶，蜂拥花朵，样的朝气有类别。和线条繁复的花瓣对比出格是大笔所刷的菊叶，超脱之态颇有一种，极尽描摹清姿逸态。大的菊花画法对比徐渭和八，中内在的类似机能清晰地看到其。有其他品种的测验考试在此期间他也偶。下图如，的宋人粉本摹本应朋友之邀所作。

　　创作摸索中在不竭的，花客观的察看和写生齐白石插手了对菊，摹仿所成立起来的冷逸范式之中将对实在物象的察看融入早前，富特色的齐家样逐渐确定为极。影响是显著的这种写生的，菊花图》题款:“余尝见时人画菊如天津博物馆藏1921年《墨笔，于掌花叶大过，于盆粗过，……”这是通过详尽入微的写生之后余以秀雅为之方不失此花冷逸之气，时弊的反思齐白石对。万瓣繁复多姿画中白菊千叶，如球花头，弛有度安插张，之情隐现“秀雅”。的笔法、严谨的布局和传神的写真呈现出来整幅作品将人淡如菊的艺术质量通过精妙。

　　不详 1921年 天津博物馆藏在另一方面墨笔菊花图 齐白石 立轴 纸本墨笔 尺寸，齐白石变法菊花的主要标记斗胆的用色成为这一期间。花图就可以或许看到这种变化1920年所画的两张菊。5cm×37cm 1920年北京市文物公司秋色图 齐白石 立轴 纸本设色 127.藏

　　石卖画收入还比力丰厚若是说这一期间齐白，为人所援用的话那么他那句常常，了:“我那时的画不免也有夸张之嫌，人冷逸的一路学的是八大山，人所喜爱不为北京，师曾以外除了陈，画的人懂得我，绝无仅有几乎是。”

　　数十年余作画，己意未称，定大变从此决，人知不欲。死京华即饿，勿怜公等，问快心时也乃余或可自。本人从未“称己意””作画数十年却说，法以前可见变，种冷逸一派的气概他所学的八大那，的艺术追求获得充实成长并未能让他心里求新求变。叹悔怨放弃了八大一路虽然他晚年也偶有感，石所处的时代曾经迥然分歧可是明显八大的时代和齐白。在形式上开创了面孔分歧的书画气概而其时吴昌硕所倡的金石画风恰好，生了庞大影响对齐白石产。期的艺术风貌联系到他晚，于齐白石来说不难看出对，特色恰好和“冷逸”分歧变法后“称己意”的艺术，烈”不足的反却是“热。昌硕的开导之后这恰是遭到了吴，出了一条独具特色的变化之路齐白石在他的时代和际遇里走。即饿死京华后半句“，勿怜公等，也”则揭示了另一问题乃余或可自问快心时，一期间卖画所得的收入对照上面临于齐白石这，看出不难，法的起点对于此次变，合市场风尚恰好不是迎。崇尚仿古的情况里胡佩衡也说:“在，受‘时流’接待的白石白叟如许是不。地域所崇尚的“仿古”的僵化旧习”胡所指的“时流”恰是其时京津。齐白石这时的，收入所得以卖画，得还不错日子过，自问快心”可是为了“，术本真的追求实现本人对艺，市场风尚哪怕违背，人所理解不为外，死京华”即便“饿，地进行变法他也要果断。可见据此，“红花墨叶”的支持齐白石开创，服市场、从俗投合毫不是简单地屈，了社会审美需求不成统一而论锐意地投合市场和客观上满足。 北京画院藏“红花墨叶”合适齐白石积极乐观的心态与对生命高尚的热情秋色秋香 齐白石 纸本设色 136cm×33.5cm 1950年，世界和平奖后在齐白石获，正由于爱我的家乡其谢答词写道:“，富裕的江山大地爱我的祖国斑斓，切活生生的生命爱大地上的一，我的毕生精神因此破费了，人的豪情画在画里把一个通俗中国，诗里写在。命的热爱培养了齐白石的艺术”恰是这种朝上进步达观和对生，逸、仿照的气概中出走也必然导致他从晚期冷。自创前人的技法晚年齐白石进修，表现的君子人格特征强调保守中梅菊所，、傲骨等人辞意象多是高洁、归隐，这类题材进行系统的鼎新而变法之后齐白石逐步对，构图上化繁为简一方面在翰墨，高度凝练色彩上则，色与墨色进行对比往往只用纯真的颜，觉冲击力极富视;题材意涵以积极入世的中国绘画艺术面孔另一方面齐白石付与了这些保守程式化的，对夸姣人生的寄喻逐渐转化为一种。变法前后的变化进行细致阐发下文中将别离对“梅”“菊”。

　　图片材料来看从已控制的，清淡高雅的白梅转化为红花墨干的形式1926年摆布齐白石曾经完全将此前，意蕴也起头发生了转化而梅花所包含的内涵。的测验考试与摸索通过几年变法，材的形式变化显著齐白石在梅花题，前的墨梅较之此，叶的特点已然闪现出来了1924年摆布红花墨。已不存虽画作，的变化能够看出一些眉目但从这一期间他的诗境，红梅》诗几首《，如“

　　期的克意变法齐白石这一时，了大马金刀的改变菊花题材也采纳，花非昔比”以致于“此，常“触篱”无法牛羊，续本人的变法之路但他仍然果断地继。

　　.5cm×43.5cm 无年款 北京画院红梅图 齐白石 立轴 纸本设色 167藏

　　919年 天津博物馆藏可见此时齐白石仍是在摹仿尹和伯的梅花梅花图 齐白石 立轴 纸本墨笔 180cm×58cm 1，这一年恰是在，卷》题诗道:“画吾自画自合古陈师曾还为齐白石的《借山图，他勇于走出前人的影响何须低首求同群?”劝，本人的气概开创属于。始决意“颓龄变法”恰是此时齐白石开，题写了一首1918年的旧诗1919年的《梅花图》中：

　　画”的独立思虑之精力齐白石以其“画吾自，时代之变积极应对，含在此中的丰硕精力内涵其明白的艺术气概和蕴，画走进市民公共使他的适意花鸟，对劲趣的人文艺术新风貌开创了一种切近糊口、充。56年19，合编《齐白石作品选集》时黎锦熙和齐白石四子齐良已，国表里竞言齐白石画齐白石作序道:“，究何所取也予不知其。知之者稍稀印与诗则。者之为真知否予不知知之，有可知者否不知者之，全国后世将以问之。石的诗文绘画作品时”今天当回首齐白，全面地认识齐白石我们都但愿能更，”齐白石“真知。

　　的盘桓也仍是有的当然艺术摸索中，《丛菊图》题：“西风何物最清幽好比湖南省博物馆藏1922年，时正暮秋丛菊香。人知世态花亦如，份学垂头折腰无。图繁复而丰满”此幅画面构，不折腰的人格与时令其寄意仍是次要强调，创作主题上仍然有所频频可见这一期间齐白石在。菊蟹图》题诗“重阳时节雨潺潺1924年中国美术馆藏《墨，蔬院不宽三五花，陶篱下种老夫学，折腰难”种花容易，是秋天、傲霜等寄义菊花所传达的仿照照旧。的这首《红菊》里1924年摆布，菊花自寓齐白石以，后爱用红色的来由讥讽了本人变法：

　　8年前后192，变法根本上在此前的，干时利用较为明显的点苔技法齐白石起头在绘制梅花的枝，不断沿用并在此后。的色彩对比精练强烈，破了线条的连贯点苔的墨点打，枝干的变化从而丰硕了，石红花墨叶的变化中至此标记着在齐白，的技法改革进入了成熟期梅花以“红花墨干”形式。

　　此次来京齐白石，嚷：“芝木工发了财啦是由于湘潭家乡有人叫!他的票去绑!而无法进京”为避匪乱，来京前可见，有些积储的他已是颇。

　　人画常用的题材梅菊作为保守文，整个创作生活生计贯穿齐白石。是从梅花起头齐白石的变法，出了新的“红花墨叶”的表示形式梅菊题材也由“颓龄变法”而展示，人文内涵以及新的。这些新材料本文试图以，画题材的绘画技法与诗辞意蕴进行梳理对“梅”“菊”两种典型的保守花鸟，墨叶”的内涵和外延阐发齐白石“红花，年变法”的动力和功效从新的角度探究其“衰。

　　和《自传》中在《年谱》，都是从梅花起头齐白石谈及变法，年变法”中具有主要的地位可见梅花的变法在其“衰。文人画常用的题材梅兰竹菊作为保守，传》里提到过齐白石在《自，木工期间早在雕花，有特定寄义的保守类题材他便起头接触这几种带。生的艺术摸索跟着齐白石一，分歧的面孔出此刻其作品中每一个期间这些题材都以，置换、升华或改换形式以簇新的寄义再次呈现同时这些固有的概念在齐白石的作品中被逐个。创作的数量尤为丰硕此中以梅、菊两类，为显著变化尤，个创作生活生计贯穿其整。展示出了新的“红花墨叶”的表示形式梅菊题材也恰是经由“颓龄变法”而，人文内涵以及新的。对齐白石相关作品的拾掇当前跟着国表里各类机构，手稿的连续出书特别是近年来其，其绘画互相印证的学术材料丰硕的诗文作品也成为与，带来了新的契机为齐白石研究。这些新材料本文试图以，画题材的绘画技法与诗辞意蕴进行梳理对“梅”“菊”两种典型的保守花鸟，花墨叶”的内涵和外延初步阐发齐白石“红，年变法”的动力和功效从新的角度探究其“衰。

　　928年 北京市文物公司藏1937年这幅《梅花图》古意新画梅花图 齐白石 立轴 纸本设色 134cm×33cm 1，与保守梅花的孤傲清幽或素雅恬澹的趣味有了很大的区别明快的色彩对比、金石味的斗胆笔法使得画面中的意境。向的元素如冷逸、幽寂、孤愤、荒寒被一扫而净过去那种带有明显保守文人画中梅花的符号化倾，极、充满兴旺朝气的新画风取而代之的是一种健康积。cm×21.8cm 1937年 私家梅花图 齐白石 立轴 纸本设色 30藏

　　糊口程度的会商》一文所载:“第三层为安泰过活的糊口程度据1929年出书的《工商半月刊》刊载《北平最低限度的。吃而且常吃可口的食物这一阶层的人不单不愁，穿恬逸又都雅的衣裳不单不愁穿而且常，而且外表很可观不单房子够住，包罗万象里面家具，很像个样子也安插得，外或能接长不短的听听戏除了能维持身体的健康，片子看看，都上学读书年幼的儿女。幸也有积储的钱来打策应即或家中发生不测的不，不至于塌架一年半载。所有收入大约为250元”这一阶级的家庭一年，维持这种开销在今天的北京，万元人民币大约需20。

　　里菊花和梅花一样在齐白石的作品，多的题材是存画较，也和梅花有着雷同之处其技法和内涵的变化，构成过程中红花墨叶的，表性的题材之一菊花也是此中代。

　　昆剩丹霞闲将古，枝上葩”著作面前，丹光姑射砂又如“灼灼，上梅杈”春风吹得，仑上的丹霞之红艺术家将古昆，前枝上画于眼，射山的红砂吹上枝头又借春风之手将姑，材一味的孤寒荒疏之气截然不同了不难看出诗中情趣与晚年同类题。图》的题诗再如《红梅：

　　儿观梅兰芳演剧如山约余携贞。外北芦草园梅郎家余携贞儿先往前门。竟先至如山。画石榴中幅梅郎求余。芙、姜妙香观画者姚玉。安市场园画后往东。楼亦登台是日杨小。已观止矣伶界人物。缀玉轩为幽境贞儿虽不觉临。京之士医生说与居于北。登天堂认为如。可到也”凡夫不。出名的戏剧理论家齐如山是其时北平，日中天的超等明星而梅兰芳更是如，被邀请来抵家中做客齐白石和儿子一路，众作画并当，观戏然后，不成到也”所谓“凡夫，魄画家可以或许享受的待遇这毫不是一个通俗的落。多与名人的交往勾当此外日志里还有很，材料看来从这些，19年前后明显在19，京的齐白石糊口在北，象中的那般崎岖潦倒失意并没有之前人们想，当的卖画收入一方面有着相，很多志趣相投的良知老友另一方面也结识订交了，当是比力优渥的他的糊口情况应。白石变法动机的判断所以对这一期间齐，困、画无人识后的无法应对不妥简单地归结为经济窘。

　　变法过程中齐白石在，地与过去完全决裂也并非一蹴而就，一个漫长而频频的过程他的“颓龄变法”是，诗文抒发上均是如斯表此刻翰墨技法和。诗草》中在《白石，梅诗便能让人体味此满意味1925年齐白石的一首红：

　　在梅枝上的喜鹊谐音即为“喜上眉梢”再如1947年《喜上眉头图》停落，鱓所绘《喜上眉梢图》镇江博物馆藏有清代李，是对前人有所自创的齐白石此类作品当。的喜上眉梢不外齐白石，对呈现喜鹊成，嫩可爱红梅娇，愉快平和的氛围整幅画面充满了，作大为分歧比之李的前，风尚的新的艺术形式是一种适应时代审美。

　　逸而不冷、艳而不俗的艺术气质全体画面的视角观感传达出一种，后齐白石此类题材的次要基调这种气概的呈现无疑成为此。中就有了较为显著的红花墨叶的特点在1923年荣宝斋所藏《菊石图》，此后作品的强烈虽然对比不及，之前浓重很多但墨色对比，始成为老例而不断连结花大叶小的特征也开。

　　后从画面的对象来看齐白石晚年变法之，物是齐白石画梅花最常见的搭配选择八哥、喜鹊、绶带鸟和蝴蝶这几种动，夸姣的保守元素它们都意味着。花石头绶带鸟图》1943年的《梅，绶”谐音利用将“梅”“，为“坚忍”之意再配之墨石以，寿坚忍”四字题款直书“眉。七月》篇有“为此春酒《诗经·幽风》中《，寿”之句以介眉，谓人大哥时“眉寿”意，根出格长的毫毛眉毛会长出几，的意味为长命。礼》有曰“眉寿万年《仪礼》中《士冠，胡福”永受。以坚忍则能永享无限福分之意所以本画中的寄义是眉寿得。祝愿的寄意这种将吉利，的体例突显出来通过谐音象形，作的一种主要手法成为齐白石后期创。《眉寿图》中1951年的，加接近人的眉须了鸟羽的造型就更。

　　的《梅花册页》中随后1916年，点误认为是摹仿金农的成果齐白石的老友还将其创作特，记道:“予在长沙尹和伯处在这幅册页的题记中齐白石，补之画梅小幅借临杨(扬)，画此册后方，略似补之穿花出干，别致画局，随心造作乃白石，临冬心册汪君谓予，心所做却被他人误认为临金冬心非也......”他本人随，对齐白石的影响是较为显著的由此可见这一期间金农的梅花。

　　是晚年齐白石的渴求长命、幸福、吉利，成为他常画的题材《菊酒图》也就。花以洋红勾瓣此幅画中菊，红罩染又以淡，但又富有条理花朵浑然一片。笔法大分歧菊叶与花瓣，淡染墨勾，豪宕纵逸，就的花篮篆笔写，形神兼备数笔间已。

　　年时间仅半，破费了如斯巨款20岁的儿子便，口之家一年的所有破费相当于一个中产的四。然固，儿子不懂事他指摘了，破费乱，历来家道丰厚但若是不是，出手阔绰呢?如斯看来齐子如又何故敢如斯，来到北京之后自1917年，本画展大获成功之前直至1922年日，所说“勉强维持生计”罢了齐白石的收入毫不至于如他。

　　此诗品尝，期的绘画作品再对照这一时，心路过程便可见一斑了变法中齐白石复杂的。画上的变法来由诗中阐了然绘，”墨色难以“入时”他认为晚年的“本真，众中看去”的变化得以投合其时的审美风尚爱好所以那时在形式上他采纳“胭脂点点加”以求“。术家的心里可是在艺，的“铁骨”犹在仍然认为其冷逸，本人真是温暖春风里的夭夭“桃花”不单愿他人因艺术表象的改变而误认。

　　cm×33.5cm 无年款 北京画院丛菊 齐白石 立轴 纸本设色 136藏

　　的缘由从《自传》中得来上文提到对齐白石变法，人理解、市场遇冷大大都人认为是无，活压力迫于生，已而投合市场齐白石不得，石往返于北京的履历来看从1919年前后齐白，也确有按照这种说法。记述也可能有夸张之嫌但《自传》中相关的，者将之不竭放大以致于后世读，时真的崎岖潦倒穷途了认为齐白石在那。

　　1919年 广州艺术博物院藏晚期齐白石画梅多以白梅为主梅花图 齐白石 立轴 纸本墨笔 70cm×37cm ，清雅墨色，零丁呈现梅花常，搭配并不常见与其他事物。人画保守寄意主题大多是文，喻意本人的高洁以梅花的高洁，涵上秉承前人较多在技法和精力内。

　　北京之后而来到，有如许一段文字：“杨虎公处之去款他在1919年的《己未日志》中，生寄放款子于虎头陀室其折云：齐白石山人濒，八厘生息约以周年，以取还随时可，兄子贞亲身取款非濒生及其世，与他人不得发。此折者他人得，为据不足。杨皙子批虎头陀。收濒生交来洋伍佰元民国八年七月五日;生交来洋叁百元七月五日收濒;生交来洋贰百元七月九日收濒;生交来洋壹百元七月十四日收濒。国立北平艺专过往考略》一文中对此曾有细致考据”张涛先生在《画家糊口与传授生活生计—齐白石与，对‘一般画家’四元一幅扇面艳羡不已时他以丰硕的史料证明:“其实当齐白石，就已到杨度处存款共计一千一百元却在1919年的短短四个月内。京家庭(以家庭成员四人计)整整一年的花销这笔钱足够其时五个中等条理糊口程度的北。”

　　943年 天津杨柳青画社藏后期齐白石的菊花形式言语简约纯真菊酒图 齐白石 立轴 纸本设色 102cm×34cm 1，朴实率直，觉的平直感给人一种视，勾出短线，利落简单，泥带水绝无拖，丽却高雅色彩虽浓。》颇能看到齐白石晚期的艺术倾向1951年画给的《益寿延年图，直转机、敷衍了事作品里线条形成曲，画花虽，骨、苍重沉郁叶却劲健有，送给主要人物可能由于是，局求稳重而略有机器所以能看出下笔布，面色彩敞亮但全体画，不俗艳而。情的生命气味画面里全是热，离了晚年恬澹明志的疏离情怀齐白石笔下菊花曾经完全脱，幸福长命的意味之物转而成为积极糊口、。80cm×70cm 1951年 中南海益寿延年图 齐白石 立轴 纸本设色 1藏

　　年 首都博物馆藏首都博物馆珍藏的1942年菊花题款为“常年长命”秋声图 齐白石 立轴 纸本设色 102cm×34cm 1940，花作为长命、祝寿的意味自此当前齐白石常常以菊，成为最常见的一种齐家样“菊酒”这一典范搭配也。懔所著《荆楚岁时记》:“九月九日宴会菊酒的保守能够追溯到南朝期间梁的宗，.今北人亦重此节未知起于何代……，茱萸佩，饵食，花酒饮菊，人长命云令。相信菊花酒能使人长命”从那时起中国人便。晋阳秋》里记录南朝檀道鸾《续，篱下抚琴赏菊时陶渊明在家中东，要喝酒突然想，者挑担前来送酒刚好有一白衣使，即畅饮于是立，《九日闲居》并写下名诗，酒能祛百虑此中有“，颓龄”句菊解制，长命幸福的寄义使菊酒被付与。1—1944年)便是取此意齐白石的《红菊花》(194：

　　菊”的演变过程可看出从齐白石笔下“梅”“，人画的花鸟画题材齐白石对保守文，象长进行了双重的变化是从绘画技法与人辞意。曾劝齐白石变法1917年陈师，白石决意变法1919年齐，生、求变到最终有了本人奇特的艺术表示形式1920年到1925年间齐白石从摹仿、写。红花墨叶”一派齐白石自称的“，之后艺术特征的一种归纳综合现实上是对他晚年变法，技法上遭到了吴昌硕的开导而这种艺术特征一方面是在，引入作品中将金石味，没有止步不前但齐白石并，础上走出了本人的特色他继续在吴昌硕的基。的变化中在不竭，繁入简画面由，元素和多余的翰墨剔除一切复杂的。对比强烈色彩上，间过渡色去除中，了更显著的视觉冲击力强烈的色彩对比带来，比除了红黑而这种对，、紫黑等也有黄黑。方面另一，尘埃”到“吹放胭脂超卓新”“喜上眉梢”梅花从“冰心玉骨雪肌肤”“风致终不染，”到“舍身学得牡丹红”“菊酒延年”菊花从“香清色正好幽姿”“餐其落英，色彩差别是显而易见的这种变法前后的明显。通过诗文题字同时齐白石，内涵寄意上的改变付与这两个题材在，向愈加重视画家自我的实在感触感染从秉承保守文人的意趣逐步转。代审美风尚的成长这种变化表现了时，益增加的市民阶级的精力需求适应了新时代社会变化之后日，、对心里自我的实在反映同时也是齐白石对糊口。

　　的研究中在过去，撰文阐发研究齐白石“颓龄变法”郎绍君先生和林木先生都曾特地，间各题材的具体变化、画家所处的糊口情况等涉及其变法的时间阶段、变法的缘由、变法期，曾提及小我要素和市场要素此中郎先生在变法的缘由中，深切阐述但未有。曾劝我自出新意齐白石说:“师，画法变通，他的话我听了，墨叶的一派自创红花。此可见”由，颓龄变法”是高度相关的所谓“红花墨叶”与“，看来就是其所开创的“红花墨叶”“颓龄变法”的成果在齐白石本人。具体环境缺乏记录“红花墨叶”的，只见零散的简言略述以往研究中对其也。

　　23年 荣宝斋藏这一阶段也写了浩繁“紫菊”“黄菊”“白菊”等诗菊石图 齐白石 立轴 纸本设色 219cm×45.5cm 19，佳色温”“客里秋深菊叶黄”等句似大有分歧比之晚年的“残菊照旧卧薜萝”“瘦菊秋深。石的诗中此时齐白，清幽耐寒、孤单自赏的气质富有色泽的菊花也一改晚年，生命的温度和韧度转而分发出一种，沉静暖和的气味常常充满了一种。25年间的《菊花》好比1924—19：

　　m 1920年 地方美术学院藏1919年再次来到北京菊鸟图 齐白石 立轴 纸本墨笔 140cm×39c，让齐白石备受煎熬市场的“萧瑟”，比离巢好鸟在此他自，身、求生艰难却无法异乡栖，术之“机”深藏心里只得将他所深谙的艺，音难求的时候三缄其口知，前他才能透露一二唯有老友陈师曾面。京城的门派之别另一方面临于，到艺术上的不公道待遇由于本人的身世而遭，有埋怨他也颇。本》中也表达了雷同的立场同期间另一首《家园黄菊影：