安防施耐德电气欧洲每年的四大时装周，都是时尚界和娱乐圈的一大盛事，因为在短短的一个月中，可以感受到感受全世界最优秀最新潮的服装文化，妆容设计，了解未来一年的时尚风向标。

　　各类专业人士倾巢而出，希望可以在这个舞台上大放异彩，虽然这是与人们的“穿着文化”息息相关的盛会，但是普通的吃瓜群众们，每到这个时候，总会大呼：“迷惑！”“是我不懂时尚。”

　　这个系列来自MONCLER CRAIG GREEN，虽然和小编的童年记忆日本动漫《铁甲小宝》无关，但是不知为何，大概是艺术的共通性让小编无法不产生联想。

　　据说灵感来自洛可可时代的贵族名媛发型，因为当时的流行便是把头顶做一个舞台布景，各种羽毛，花束，珠宝都能在头上凹造型。

　　特立独行的GUCCI 这次的大秀直接让模特们在秀场中央完成最后的造型搭配工作，造型师、服装助理、制衣工匠们穿梭其间，一派热闹。

　　穿着层叠娃娃裙、格纹长裤，美国农场装束的女孩们佯装成旋转音乐盒上站立不动的人偶，神情冷酷。

　　旋转的换装后台，既像是旋转的木马，又像是一个时尚的胶片，在慢慢的转动，播放着时尚的影片。

　　不得不说，这场秀的打光非常的特别，刚好把光打在作为主角的服装上，而被灯光略过的模特脸庞，在原本就暗黑的妆容的映衬下，更加的惊悚和古怪。

　　转眼来到男装的秀场，一个巨大的摆锤挂在米兰Palazzo delle scintille宫殿，地面铺上后一层厚厚的沙砾，被灯光隐藏的上层空间，让人室内室外一下子失去了磁场。

　　其实，把换衣后台搬到秀场，亦或是改装地板，擅长搞怪的GUCCI可是把手术室搬到秀场来的品牌呢。

　　KENZO（高田贤三）亮相本次巴黎时装周，本次系列来自KENZO的新任创意总监Felipe Oliveira Baptista，以“going places”带来全新的秋冬系列，灵感来自畅游世界的漫游者。

　　所以在这个系列中，一方面对多重材料的叠加使用，另一方面将KENZO的经典元素“虎头”融入印花之中，让人们在这个系列上看到了源自kenzo自身的街头潮流格调，也看到了源于游牧场景的勇敢与洒脱。

　　为了体现主题所说的“游牧之旅”，这次秀场被安排在了室外举办纵横交错的透明管道置身于蓝天绿意之中，打破了秀场上惯用的追光技巧，让人在自然中，亦可关注到身着KENZO的年轻人，他们身上对自由，洒脱，随心的向往。

　　Moncler Genius是Moncler为了注入更多独特精神而开展的设计项目，以设计师联名的方式，带来服饰的多元视角。

　　正如Moncler Genius的口号“One house，different voices （同一个品牌，不同的声音）”所传达的理念，为了配合这12个风格迥异的系列能在一场秀中都能大放异彩，品牌方准备了12个不同的超豪华空间分别展示。

　　MOSCHINO作为米兰时装周的开场大秀，因此比起早前发布的2020早春系列，这次大秀的重点从“实穿”，走向了“扎眼”。

　　为了能对得起为此准备的“长枪短炮的镜头”，MOSCHINO上演了一出诙谐古典的DRAMA大秀。

　　高高的穹顶上挂着十八世纪富贵典雅的的水晶灯。巨大的入场幕布复刻着凡尔赛宫的豪华。回转的U字T台是摆放糕点的长桌，一众超模身着“华丽的蛋糕”，现身古堡“宴会厅”，为大家带来一处视觉盛宴。

　　依旧是在巴黎铁塔的夜色前，Saint Laurent 2020年冬季系列将原有的YSL字母标志重新带到秀场上。

　　伴随着富有节奏的鼓点，同时结合着 Bureau Betak 团队打造的电影式追光，一种超模身着高垫肩西装，紧身长裤，高领领带衬衫，让人重返 90 年代中产阶级那“放纵”与“端庄”的迪斯科舞台。

　　Chanel 2020秋冬系列如期在巴黎大皇宫内上演，大秀以法国电影《Les Biches》为灵感, 传达出了一种自在与潇洒,不被条条框框所限制的,宛如骑士般的女性力量。

　　在色彩方面，延续了“非黑即白”的经典色调，致敬“老佛爷”karl lagerfeld

　　而整个秀场以白色作为主轴，梯田般的设计仿佛构建出了一幅冬日雪景,简洁而纯粹.如镜般的地面,配上朦胧的水雾,让游走其中的模特，宛如海报拍摄现场。

　　不过不管是哪里，人一旦变多…便显得有些拥挤，四面围坐的设计，导致了所以现场的直播以侧拍和俯拍的形式完成了拍摄，相信很多在场想要捕捉模特身影的嘉宾，都因为老是能拍到后方的观众而遗憾。

　　末世感十足的BALENCIAGA FW20秀场堪称本季最佳。模特们有的身着街头单品，有的身着暗黑传教士套装，给人一种神秘的黑暗力量的感觉。