伏羲八卦次序图好好学你的民族音乐，扯什么流行音乐…流行和民族本来就是不同的技巧，让谭晶来个r&b她会吗？一定要抬软腭，拉声带+强混 ，high e才算唱功好？ 弱混不是唱功吗？ 一首歌前提是唱得好听，其次再是唱功..唱功技巧不管你用什么混还是烟音 ，curbing或者其他，永远都是为歌曲演绎服务的…视频这首歌你可以说谭秒杀所有流行的，因为这特么本身就是民族歌曲，流行拿一首上来谭也未必唱得好啊…..一定说这种沙雕话，川音沈音的民族教授都没开口说流行你们一起上吧，你倒来个狐假虎威

　　好好学你的民族音乐，扯什么流行音乐…流行和民族本来就是不同的技巧，让谭晶来个r&b她会吗？一定要抬软腭，拉声带+强混 ，high e才算唱功好？ 弱混不是唱功吗？ 一首歌前提是唱得好听，其次再是唱功..唱功技巧不管你用什么混还是烟音 ，curbing或者其他，永远都是为歌曲演绎服务的…视频这首歌你可以说谭秒杀所有流行的，因为这特么本身就是民族歌曲，流行拿一首上来谭也未必唱得好啊…..一定说这种沙雕话，川音沈音的民族教授都没开口说流行你们一起上吧，你倒来个狐假虎威

　　孙楠勉强算国家队流行歌曲组别吧，这个组别还有韩磊刘欢等。民族乐就多了，腾格尔 德德玛等一众大神，韩红宋祖英应该也算民族的。美声的就更多了，三高 吴碧霞 廖昌永 谭晶。。

　　孙楠勉强算国家队流行歌曲组别吧，这个组别还有韩磊刘欢等。民族乐就多了，腾格尔 德德玛等一众大神，韩红宋祖英应该也算民族的。美声的就更多了，三高 吴碧霞 廖昌永 谭晶。。

　　第一段，芳心暗许的呢喃。第二段，洞房花烛的耳语。第三段，绝不放手的誓言。第四段，凄冷坚毅的守候。

　　是呀，想表达什么？词写的让人晕头转向，谭晶试图让人进去歌词的意境，但进不去呀，词写得太晦涩了！

　　是呀，想表达什么？词写的让人晕头转向，谭晶试图让人进去歌词的意境，但进不去呀，词写得太晦涩了！

　　仓央嘉措的原诗藏语有多种翻译版本，而且就算这版翻译拉胯，他的诗也根本不晦涩，几乎没有看不懂的意象表达，想表达的都在看得懂的几句里，剩下的听原唱只用气息+音色+旋律就表达出恰当又有点克制的感情了，所以相对“高雅”。

　　越高雅的艺术可以简单理解为: 给欣赏者以更大的想象和揣摩空间，对于音乐来说，高雅音乐就是在符合音律审美的基础上用声音准确地表达情感传递信息引起共鸣。

　　王菲巅峰时期因为有林夕黄国伦等等（包括很多日语歌版权）在作词作曲上的加持，所以比上面这俩强点但还是难登大雅，比如:

　　用流行文化标准评判，这样的歌作为流行乐确实是非常不错的标杆，但如果从艺术审美的角度来评价还是不太够。

　　简单来说，大歌和小歌是有本质不同的，为了艺术演绎和为了听众演绎不是一码事。艺术源于生活没错，但是艺术不是源于每个个体的生活，活佛的情感生活不一定高人一等，至少是别具一格，能精准表现出来已经难能可贵。

　　仓央嘉措的原诗藏语有多种翻译版本，而且就算这版翻译拉胯，他的诗也根本不晦涩，几乎没有看不懂的意象表达，想表达的都在看得懂的几句里，剩下的听原唱只用气息+音色+旋律就表达出恰当又有点克制的感情了，所以相对“高雅”。

　　越高雅的艺术可以简单理解为: 给欣赏者以更大的想象和揣摩空间，对于音乐来说，高雅音乐就是在符合音律审美的基础上用声音准确地表达情感传递信息引起共鸣。

　　王菲巅峰时期因为有林夕黄国伦等等（包括很多日语歌版权）在作词作曲上的加持，所以比上面这俩强点但还是难登大雅，比如:

　　用流行文化标准评判，这样的歌作为流行乐确实是非常不错的标杆，但如果从艺术审美的角度来评价还是不太够。

　　简单来说，大歌和小歌是有本质不同的，为了艺术演绎和为了听众演绎不是一码事。艺术源于生活没错，但是艺术不是源于每个个体的生活，活佛的情感生活不一定高人一等，至少是别具一格，能精准表现出来已经难能可贵。

　　国家队之所以成为国家队，那不是白叫的，不然你以为谁都能代表国家，有啥成色，那帮音乐人懂

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　　如果我说王菲唱功其实一般，会不会被喷？大家都吹她的声音如何空灵而已，她的现场舞台事故发生多少次了？

　　如果我说王菲唱功其实一般，会不会被喷？大家都吹她的声音如何空灵而已，她的现场舞台事故发生多少次了？

　　王菲是音色怪物，属于是天赋拉满的那种，然而天赋这种东西是很多人练一辈子都得不到的

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　　第一段，芳心暗许的呢喃。第二段，洞房花烛的耳语。第三段，绝不放手的誓言。第四段，凄冷坚毅的守候。

　　给你举个例子“一条大河波浪宽”“好一朵美丽的茉莉花”“浏阳河诶”“黄河在咆哮，黄河在咆哮”你猜中国人里看到这些歌词跟着哼出来的多还是你所谓的流行的多