模范棒棒堂20080812博物馆和教科书上到处都是在历史上留下自己印记的艺术家的名字。然而，某些名称仍然从其他名称中脱颖而出。无论是通过他们独特的风格，他们对关键艺术运动的参与，还是他们古怪的生活，这些艺术家都取得了惊人的声誉。虽然这些画家现在在流行文化中广为人知，但他们中的许多人直到去世几十年后才因其才华而得到认可。

　　那么，谁是最有名的艺术家？虽然您可能会猜到一些人的名字，但其他一些人对您来说可能是新的。例如，文艺复兴时期的大师米开朗基罗和莱昂纳多.达芬奇是两位创意巨人，他们的名字是艺术和天才的代名词。同样，还有Georgia OKeeffe 和Frida Kahlo是 20 世纪一些最重要的女性艺术家。

　　请注意，这不是一份详尽的清单，以任何方式表明最有才华或最值得认可的人。艺术有一段不幸的历史，排斥女性和有色人种，但我们期待在我们这一代人中发生这种变化。这份名单反映了迄今为止已经成名的名字和面孔。

　　佛罗伦萨艺术家桑德罗·波提切利是 15 世纪最多产的画家之一。虽然这位艺术家的作品以世俗肖像和圣经描绘为特色，但他最为人所知的是他的超凡脱俗的神话场景。事实上，他是这一时期最早复兴古典题材并采用其肖像画的艺术家之一。

　　著名的艺术作品：维纳斯的诞生（c. 1486），春（c. 1477-82）

　　列奥纳多·达·芬奇 是典型的文艺复兴时期的人。他不仅留下了充满科学观察和插图的笔记本，而且还留下了跨越不同媒介的重要艺术遗产。从他的肖像画《蒙娜丽莎》和《带貂的女士》中可以看出他对晕染和明暗等油画技巧的掌握。前者仍然是世界上访问量最大的艺术作品之一。

　　著名艺术作品： 抱貂的女士（1489-91）、维特鲁威人（ c.1492）、最后的晚餐（1498）、蒙娜丽莎（1503-1516）

　　米开朗基罗·博纳罗蒂是绘画、雕塑和建筑大师，是意大利文艺复兴时期最杰出的人物之一。他的绰号Il Divino（“神圣的人”）证明了他是多么受人喜爱。此外，在大多数艺术家在世时没有享受财富或名誉的时代，他令人难以置信的成功意义重大。事实上，米开朗基罗是第一位在其有生之年出版传记的西方艺术家。

　　著名的艺术作品：Pietà（1498-99）大卫（1501-4），西斯廷教堂天花板（1508-12）

　　巴洛克画家米开朗基罗·梅里西——更广为人知的名字是卡拉瓦乔——过着充满激情和动荡的生活。他的艺术遗产在风格和技术上同样令人回味。以前从未有艺术家使用“正常”人作为圣经人物绘画的模型。此外，他对极光和极暗的巧妙运用，也为他的画作增添了无与伦比的心理戏剧。

　　著名的艺术作品： 圣马太的召唤（1599-1600），大卫与歌利亚的头（1610）

　　荷兰艺术家伦勃朗Rembrandt Harmenszoon van Rijn被认为是艺术史上最重要和最有影响力的人物之一。作为一位大师级画家、版画家和制图师，他广泛的作品继续吸引着世界各地的艺术爱好者。这就是为什么他也被称为“老大师”——一个为欧洲最多产的 19 世纪前画家保留的标签。

　　约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer）致力于探索 17 世纪荷兰黄金时代的日常生活，经常描绘家庭生活场景。他被称为“光之大师”，因为他完美地描绘了自然光如何在皮肤、织物和其他物体上跳舞。尽管他生前是一位相对成功的画家，但今天只有 34 幅画作归功于他。尽管如此，这本珍贵的作品集仍揭示了艺术家对色彩、构图和现实主义的非凡理解。

　　作为色彩、运动和戏剧的大师，欧仁·德拉克洛瓦是浪漫主义艺术运动的领导者，也是印象派作品中的一个有影响力的人物。德拉克洛瓦的作品涵盖了当代事件、神话场景、东方主义和肖像画。

　　著名艺术作品： 萨达纳波卢斯之死（1827 年）、自由领导人民 （1830 年）

　　克劳德·莫奈以其独特的风格和开创性的绘画方法而闻名，是一位有影响力的印象派人物。这位法国艺术家使用独特的斑驳笔触、独特的色彩范围和对光线的关注，创作出捕捉到运动精髓的作品。

　　著名艺术作品： 印象、日出（ 1872）、睡莲系列（1883-1926）

　　虽然文森特梵高在死后获得了相当多的名声，但他的生活并不像他色彩斑斓的油画所暗示的那样一帆风顺。从经济困难到心理健康状况不佳，梵高在他的职业生涯中面临着许多个人挑战。尽管如此，他还是留下了一系列令人眼花缭乱的作品——包括风景、肖像和城市场景——以一种他独有的标志性风格。

　　作为维也纳分离主义艺术运动（与新艺术运动有关）的领导者，奥地利艺术家古斯塔夫·克里姆特留下了数千幅素描和大量绘画作品。他以收藏他在黄金时期创作的闪闪发光的镀金作品而闻名。

　　法国艺术家亨利·马蒂斯（ Henri Matisse ）被认为是 20 世纪最伟大的调色师和帮助定义现代艺术的革命性艺术家，他首先成为后印象派画家。然后，在 1904 年，他领导了野兽派运动，这是法语中“野兽”的意思。Les Fauves是一群现代艺术家，他们喜欢纯粹、明亮的色彩和富有表现力的笔触而不是现实主义。

　　毕加索的职业生涯跨越 79 年，在绘画、雕塑、陶瓷、诗歌、舞台设计和写作方面取得了成功，是 20 世纪最重要的艺术家之一。虽然大多数艺术家都以一种标志性的风格而闻名，但毕加索在他的一生中改变了几次。他最独特的一些时期包括蓝色时期、立体主义和超现实主义。

　　1918 年，阿尔弗雷德·施蒂格利茨拍摄的乔治亚·奥基夫 (Georgia OKeeffe) 的照片

　　美国艺术家乔治亚·奥基夫（ Georgia OKeeffe）帮助开创了美国现代主义运动，其风格倾向于对主题的解释，而不是通过严格的现实主义来表现主题。同样，她最出名的是她对美国西南部五颜六色的花朵和风景的抽象描绘。

　　作为超现实主义艺术运动的先驱，雷内·马格利特创作了颂扬潜意识和梦想世界的作品。在他漫长的职业生涯中，他创作的画作模糊了现实与幻想之间的界限，并邀请观众质疑他们认为自己知道的东西。

　　雷内·马格利特（René Magritte）的《图像的背叛》（1929 年）

　　很少有艺术家像萨尔瓦多·达利那样具有视觉标志性。尽管他一生探索了多种媒介，包括雕塑、版画、时尚、写作，甚至电影制作，但达利的画作尤其具有划时代意义。特别是，艺术家发展了自己的视觉语言来描绘自己的内心世界、梦想和幻觉。

　　著名艺术作品：《记忆的永恒》 （1931）、《圣安东尼的诱惑》（1946）

　　作为有史以来最著名的女画家之一，墨西哥艺术家弗里达卡罗的遗产在今天继续产生影响。她热情而动荡的生活极大地影响了她的绘画题材。她以其引人注目的自画像而闻名，这些自画像涉及身份、痛苦和人体等主题。

　　著名艺术作品：《两个弗里达》（1932 年），《带刺项链和蜂鸟的自画像》（1940 年）

　　美国艺术家杰克逊波洛克被认为是抽象表现主义运动最伟大的画家之一。他在 1940 年代后期开始创作的标志性水滴画吸引了艺术界。Pollock 找到了一种全新的方式来填充画布，从而重新定义了线条、颜色和图像空间。

　　美国艺术家安迪·沃霍尔 是 1950 年代波普艺术运动的关键人物。虽然沃霍尔在无数媒介中工作，但他最出名的是他的多色丝网印刷和绘画。他的作品定义了该运动的许多最显着特征：大胆的当代意象；明亮的调色板；以及受大规模生产启发的重复美学。

　　在 20 世纪后期，让-米歇尔·巴斯奎特彻底颠覆了当代艺术界。1970 年代和 80 年代，这位年轻艺术家在纽约市生活和工作，通过将涂鸦带入画廊，帮助开创和普及了街头艺术——这一重大举措让各行各业的人们都能接触到艺术界的浮华和魅力。

　　日本艺术家草间弥生被认为是最著名的在世女艺术家。在她辉煌的职业生涯中，她开发了一种标志性的工艺方法。以波尔卡圆点、大胆的调色板和有机形式为特征，她的美学也许最能代表她的南瓜艺术，这是一系列庆祝主题“慷慨朴实”的作品。

　　著名艺术作品：无限镜室——法利的田野（1965）、水仙园（1966）、南瓜系列