拽丫头误惹恶魔校草在世人眼中，时尚圈一直充满神秘色彩，当06年上映的《穿Prada的恶魔》展示了关于时尚杂志工作的冰山一角时，这部电影不仅让观众眼界大开，也让时尚编辑成为风光一时的工作。

　　然而隔行如隔山，圈外人经常认为时装编辑就是在秀场、活动、Party间穿梭的Social Queen，甚至还给她们贴上“物质”的标签。

　　这种“误解”正在（即将要）被一部名为《Made In Italy》的意剧慢慢改变，这部剧的内容聚焦在上世纪七十年代的意大利时尚界，比较真实地还原了时尚杂志编辑的日常工作流程，没有过度物化这个职业，而是像陈述事实一样将这份工作的有趣、困难和挑战呈现在大家面前，同时通过杂志选题的方式来介绍改变意大利时尚的设计师和品牌，每集一位设计师，用最贴近人物原型的演员和历史资料来达到真实的效果，并且将传统和变革的冲突也直白地铺垫其中。

　　作为一部讲述时尚的电视剧，复古精致的服饰和场景道具自然不会差，但它并没有因此将重心放在展现时尚圈浮华的表面上，而是诚意十足地告诉大家，真心把时尚这份创意事业作为毕生追求的人，究竟是如何工作的。

　　七十年代是一个变革的时代，当时女权运动刚刚冒头，女性艰难地试图在职场上变得更独立，而不是结婚后当家庭主妇，意大利正处于传统与新思想的交替时期，为了获得离婚权举行的全民公决、女权运动作为背景，意大利的时尚行业以一种和法国不一样的新面貌开始崛起，设计师敏锐地把握住了这个浪潮，女性力量在变得更强大，被誉为“时尚成衣之父”的Walter Albini崇尚简约舒适，1975年成立品牌的Giorgio Armani第一个系列就开始设计让女性拥有强大气场的职业服装。

　　除此之外，无论是意大利时尚教母Mariuccia Mandelli，从艺术作品中汲取灵感的针织女王Missoni，缔造优雅时装帝国的Valentino，还是当时的新锐设计师Versace，还有匆匆露了一面的嬉皮士Miuccia Prada，构成了这部剧的意大利时尚编年史。

　　创新也是贯穿剧中的理念，女主Irene去取Missoni的衣服带回的采访，并用宝利来拍摄Missoni夫妇照片当配图，去摩洛哥出差因为原定模特临时生病大胆改用酒店黑人女侍当模特拍摄，具有变革精神的上司Rita用新人设计师Giorgio Armani和模特的照片替代模特大片当封面，女主的同事Monica找来门房的女儿和同学当童模拍摄以及用过期胶片拍摄“Solo Donna”的新旧时尚对比的4P女性选题，这一切看似让剧情跌宕起伏的细节光环，却是时尚杂志挑战传统的打怪日常。

　　其中最让我感动的是Rita反驳守旧派同事的话：“时尚是创造、想象，是文化，是自由，人们从今往后，不会只因为单纯的穿着需要，去买一条短裙或一条丝巾，不是那样，他们买这些，就像对歌手那样，他们会为设计师和创造家着迷，人们会追随他们，想要实现他们的想法”。同时编剧也通过女主参加记者职业考试的回答告诉我们：“时尚不是边缘化，是反映社会的一面镜子”。这些隐藏在剧中的时尚理念，在我看来，才是让《Made In Italy》凌驾于别的时尚剧之上的精髓，也是时尚行业里的精髓，或许也可以说是时尚的“使命”吧。