粉嫩王妃之殿下别吃我中国的传统手工艺有着悠久而灿烂的历史，在整个中国文化艺术发展史中占有重要的地位。在文化史、美术史、设计史的发展过程中，手工艺是贯穿其中的主要内容之一。它形式多样，主要包括烧造、铸锻、染织、编结、木作、髹（xiū）饰、雕塑等门类。中国工匠们利用不同材质的原料创造出丰富多彩、巧夺天工的各类手工艺品。

　　手工艺是一种创意打扮人们生活的文化，但随着人类现代生活方式的改变，许多曾经非常熟悉的手艺活已离我们远去。然而，这些手工艺品是蕴涵人类文明之始的工艺文化。本质上讲，手工艺是一种创意打扮人们生活的文化，是一种满足人的物质及精神生活需要的造物艺术。

　　在农业社会向工业社会，传统社会向现代社会转型的过程中，丰富的商品不仅极大地改变了人们的生活方式和思想观念，而且也使传统手工艺所赖以存在的物质基础和文化基础受到了极大地动摇，衰退之势不可逆转。

　　面对传统手工艺的衰落，从20世纪六七十年代起，西方就开始了范围广泛的“手工艺复兴运动”。虽然手工艺的复兴作为文化上的一种思潮，不可能从根本上改变社会生产的大趋势，但却充分肯定了手工艺品在人们生活中的地位和作用;同时启发人们进一步思考如何避免工业化对社会文化环境带来的危害。

　　20世纪后期以来，保护和发展民族民间文化已成为各个国家文化发展的重要课题。20世纪90年代的“乌拉圭回合”谈判中，法国提出“文化例外”的原则。澳洲地区重视文化人类学的研究，反对外来文化的侵略。新加坡开展“华语运动”以维护东方文化。日本、韩国把传统民间艺人视作国宝，称为“文化财”。我国台湾则实施了 “民间艺术保存传习计划”，将民间艺术教育纳入中小学教学课程。由此可见，对传统手工艺的保护体现了人类的一种文化自觉，保护了这种文化就保护了民族文化的尊严。我国社会主义现代化建设，离不开本民族优秀的传统文化根基。舍此就会迷失方向，丧失民族精神支柱。

　　传统手工艺的衰落是现代社会转型的必然产物，因而手工艺的复兴必须面对现实，响应时代需求，将传统工艺与现代科技相结合，不断 “推陈出新”；国家重视并扶持传统手工技艺的发展，在学校里开设相关课程或专业，培养后继人才；提高民间手艺人的社会地位和经济保障；对一些传统手工产品，要加大推广宣传力度。