眼里在我，现现代艺术而言就赏识和享受，判断它好仍是欠好最好的起点不是去，义演变成了今天的腌鲨鱼和乱糟糟的床而是去理解它何故从达·芬奇的古典主。以理解的工具一样和大大都看起来难，像个游戏艺术就，只是它最根基的法则你真正需要晓得的，的一切起头变得成心义以便让已经令人迷惑。时同，大白或能在喝一杯咖啡的功夫里注释清晰—现实上惊人地简单那些往往被视为越过现代艺术法则的观念艺术—没人能真正搞。

　　实上事，术品里的那些真正优良的作品当今和上个世纪中降生的艺，期的某些最高成绩代表着人类现代时。拉·赫普沃思、文森特·梵高和弗里达·卡罗的先天只要傻瓜会毁谤帕布洛·毕加索、保罗·塞尚、芭芭。道巴赫会作曲、辛纳屈能唱歌就像你不必非得通晓音乐才知。

　　而然，没有：没有攻讦连一声嘟囔都，义愤没有，没有写出一系列嘲讽的题目—什么都没有以至那些通俗小报的诙谐的从业人员都。到的独一报道此次收购所得，的高端报纸里的赞同话语是那些艺术气味愈加浓厚。被遍及认为是嘲笑话的工具变成了令全世界爱崇和敬重的对象这三十年里发生了什么？什么变了？现现代艺术为何从一种？

　　彩绝伦的故事这是一个精，但愿我，术博物馆、蓬皮杜或本地美术馆时当你下一次去泰特、纽约现代艺，历少一些害怕它能使你的经，分风趣多几。

　　所面对的问题这些新观众，件新艺术品时所面对的问题也恰是我们所有人面临一，是理解那就。纪人、一位主要的学者或策展人无关这与你能否是一位功成名就的艺术经。室里新颖出炉的绘画或雕塑时在面临一件刚从艺术家工作，现本人有点苍茫任何人城市发。斯·塞罗塔爵士即便是尼古拉，特美术馆帝国的掌门人这位环球敬重的英国泰，本人处于迷惑中也会不时发觉。一次有，诉我他告，术家的工作室当他进入艺，某件新作品时第一次见到，“害怕”他会有点。晓得该怎样想“我常常不，他说”，得很是恐怖“这让我觉。艺术界世界级权势巨子的人的率直”这是一个被公认为现现代。的人可怎样办啊那我们这些剩下？

　　际上实，并不精确这种说法。不是人本身他们买的，可是违法的这在当下，是阿谁队列他们买的。者或，确地说更准，张纸是一，上面写相关于一次行为艺术的指示斯洛伐克艺术家罗曼·欧达科在，员排成一个队列包罗雇一些演。张纸上在这，述道他详，门口外构成一支有次序的队列演员们在一扇锁着或被盖住的。就位一旦，术的术语说或者以艺，置”好后被“安，对着门的标的目的所有人都面，心期盼的空气缔造出一种耐。的理念是整个作品，起过路者的猎奇心这些人的样子会激，他们吸引，的行列（在我的经验里使他们要么插手列队，会这么做）他们凡是都，奇地皱着眉头走过要么从队列旁好，可能错过了什么心里迷惑本人。趣的主见这是个有，能想得出卡尔·安德烈的《等价物8》但算得上是艺术吗？若是一个泥瓦匠都，蠢蛋搞怪秀里愈加荒诞乖张的一幕了那欧达科打趣式的队列就得算是。要发飙了媒体铁定。

　　的志愿率直这种对蒙昧，智识或文化盲目并非由于贫乏。心勃勃的政治家和风姿潇洒的大学学者口中说出我曾听到这话从出名作家、成功的片子导演、雄。无一破例埠—错了明显他们全都—。艺术有所领会他们当然对。罗为西斯廷教堂作画他们晓得米开畅基，芬奇画了《蒙娜丽莎》晓得莱奥纳多·达·。

　　些根基的道理为了控制那， 150 年的现代艺术故事中找到所有你需要晓得的都能够在这个逾越，期间在此，变了世界艺术改，变了艺术世界也改。次活动每一，“主义”每一个，缠在一路都相互纠，一环套一环像链子那样。过不，异的气概以及缔造艺术的方式它们都有各自独立的道路、迥，面面影响的成果这些都是方方，的、社会的、科技的包罗艺术的、政治。

　　奈的《日出》、梵高的《星空》中若是我们还能从一百五十多年前莫，“本来”的容貌模糊辨认出艺术，么那，宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤，敏乱糟糟的床还有翠西·艾，艺术的其他可能足以让我们看到。半世纪的叛逆之路回首现代艺术一个，何变得愈发叛逆、斗胆、紊乱我们见证了一代又一代人如。背后这，艺术”的无尽诘问是艺术家对“何为，界的回应与抵当是他们对方圆世。故事仍在继续现代艺术的，不会完成也许永久。

　　奈的《日出》、梵高的《星空》中若是我们还能从一百五十多年前莫，“本来”的容貌模糊辨认出艺术，么那，宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤，敏乱糟糟的床还有翠西·艾，艺术的其他可能足以让我们看到。半世纪的叛逆之路回首现代艺术一个，何变得愈发叛逆、斗胆、紊乱我们见证了一代又一代人如。背后这，艺术”的无尽诘问是艺术家对“何为，界的回应与抵当是他们对方圆世。故事仍在继续现代艺术的，不会完成也许永久。

　　上报纸的彩色副刊这些出书物再加，培养了一批簇新、时髦、国际化的观众为簇新、时髦、国际化的艺术和艺术家。群年轻人这是一，暗暗的老旧绘画已不感乐趣对于前一代人所恭敬的那些。的是，复杂的参观者步队当下美术馆那日益，们的时代发声的艺术需要的是一种能为他，、令人兴奋的艺术一种新颖、有活力，、现地的艺术一种关于现时，同他们一样这种艺术如，魅力富有，时髦新式，亮、背叛、风趣、酷有一点“摇滚”：响。

　　像个游戏“艺术就，只是它最根基的法则你真正需要晓得的，的工具起头变得成心义从而让一度令人迷惑。”

　　得那是圈套我并不觉。70 年代）和现代艺术（凡是包罗当下的艺术现代艺术（大要从 1860 年代至 19，术）不是由几个此中人在容易上当被骗的公共身上开的打趣但有时候也将第一次世界大战以来的所有艺术定义为现代艺。实确，的作品中当今发生，作品—经不起时间的考验有很多—以至是大部门，同样但，作品会在某一天被认定为佳构也有一些完全没有惹起留意的。

　　嗯，会说我，法子的仍是有。不认为由于我，环节地点—时间会替我们完成这项工作评判一件簇新的现代艺术品是好是坏是。要的是更重，以融入现代艺术史理解它在何处、何。艺术的热爱里在我们对现代，论：一方面有一个悖，约现代艺术博物馆、伦敦泰特美术馆如许的博物馆我们跟着成千上万的人参观雷同巴黎蓬皮杜、纽，方面另一，起头一次谈话时当我就这个话题，的回应是：“哦获得的最常见，一窍不通我对艺术。”

　　2 年197，家卡尔·安德烈创作的雕塑《等价物8》伦敦泰特美术馆购入了由美国极简艺术。 1966 年这件作品创作于，块耐火砖构成由 120 ，家的指示按照艺术，成一个长方形这些砖组合，两层共。泰特美术馆展出这件作品时当 1970 年代中期，大的争议惹起了巨。

　　此刻变成了百万财主已经贫寒的艺术家，手法：名人伴侣、私家飞机通晓片子明星所具有的一切，得无厌的媒体再加上一个贪，一个荣耀四射的行为热衷于报导他们每。作之道的重生代艺术家对于这些精于媒体运，尚杂志也乐于协助他们成立公家抽象20 世纪末期兴旺成长起来的时，报答作为，们浩繁私家聚会的照片这些杂志能够颁发他。站在他们多姿多彩的艺术品旁充满缔造力的多姿多彩的人物，人、富贵云集的设想师空间里如许的图像被吊挂于光艳照，场视觉盛宴无疑是一，以至雇了《VOGUE》的出书商来制造本人的会员杂志）得以让迫不及待的杂志读者的窥探欲获得满足（泰特美术馆。

　　斯特·罗丹是位雕塑家他们几乎必定晓得奥古，说出他的一两件作品在绝大大都环境下能。的意义是他们真正，艺术一窍不通他们对现代。际上实，实的意义是他们最最真，作了一件由金宝汤罐头构成的艺术品—但他们不大白他们大概对现代艺术略知一二—好比安迪·沃霍尔创。能理解他们不，做的工具却成了显而易见的佳构为什么他们认为一个孩子也能。心深处在内，思疑他们，个圈套那是，风尚既变但眼下，受如许的说法社会已不克不及接。

　　pertz）： 1965 年生威尔·贡培兹（Will Gom，声”的艺术评论家一个会说“单口相，最有创意的 50 位思惟家之一曾被纽约《创意》杂志评为世界上。任媒体主管达七年之久贡培兹在泰特美术馆担，C 的邀请下并在 BB，频道的第一位主编担任新成立的艺术。来笔耕不辍他二十多年，报》撰写了良多艺术评论为《泰晤士报》和《卫，网站（uk）的总编纂并担任出名艺术攻讦，艺术机构的专业参谋也是英国浩繁前沿。

　　什么出格的那些砖没，一块的价钱买下来谁都能够用几便士。身上花了两千多欧元而泰特美术馆在它们。全都解体了英国的媒体。国度的钱华侈在一堆砖上报纸们尖叫着：“把我们！刊—也质问：“泰特疯了吗？”媒体想晓得”以至《伯灵顿杂志》—一本文雅的艺术期，一个泥瓦匠都可能想到的工具”上？大约三十年后泰特为什么将贵重的公共资金挥霍在一些“任何，的钱去买了一件分歧寻常的艺术品泰特美术馆又一次用英国纳税人。回这，买入一队人他们选择。